December 6th, 2016

ЗИМНИЕ ПРАЗДНИКИ В ДОМЕ РОМАНОВЫХ

А.Ф. Чернышёв. Сцены из семейной жизни императора Николая I. Рождественская елка в Аничковом дворце


Варвара Пономарева — историк, специалист по истории русской культуры XVIII — начала XX века. Сотрудник исторического факультета МГУ.

Почему за рождественское дерево мы должны быть благодарны царской семье? Какие подарки получали императорские дети на Новый год? Нравилось ли Николаю I наряжаться в маскарадные костюмы?

Говорят, что елки в России появились благодаря Петру Великому. На самом деле, хоть мы действительно обязаны этому императору празднованием Нового года, это была еще совсем не та елка, к которой мы привыкли.

С 1700 года по его указу в России эту ночь празднуют, как в Европе. Указ гласил:

 

«В знак того доброго начинания и нового столетнего века, в царствующем граде Москве после должного благодарения к Богу и молебного пения в церкви… по большим и проезжим знатным улицам, знатным людям и у домов нарочитых духовного и мирского чину перед вороты учинить некоторые украшения от древ и ветвей сосновых, елевых и можжевеловых…» 


Так что речь шла всего-навсего о венках и всяких гирляндах.

ПОДАРОК ОТ ДОЧЕРИ КАЙЗЕРА 


А первая русская праздничная елка, как свидетельствуют историки быта, была установлена в России в 1818 году. Ее устроила великая княгиня Александра Федоровна, жена будущего императора Николая I и дочь кайзера Фридриха Вильгельма III.

Будущая императрица ввела этот праздник, памятуя о собственном детстве в Германии, где этот обычай существовал с незапамятных, еще языческих времен.Collapse )

ОДИН ИЗ САМЫХ КРАСИВЫХ АКТЕРОВ СОВЕТСКОГО КИНО

10 образов Василия Ланового 

В Советском Союзе не было ни одной девушки, тайно или явно не влюбленной в этого талантливейшего актера. Среди героев Ланового — исторические и современные персонажи, сказочные принцы и демонические злодеи, коронованные особы и государственные преступники. А какой образ Василия Семеновича больше всего нравится вам? 

Василий Лановой в роли Павла Корчагина 


Василий Лановой в роли Артура Грея


Василий Лановой в роли отдыхающего на пляже
 

Collapse )

КАК ФИЛЬМЫ ВДОХНОВЛЯЛИ ПРЕСТУПНИКОВ НА КРАЖИ ВЕКА

Как фильмы вдохновляли преступников на кражи века

На дерзкое ограбление квартиры Давида Ойстраха преступников вдохновил фильм «Как украсть миллион» с Одри Хепбёрн. Эта кража, в свою очередь, вдохновила братьев Вайнеров, и знаменитый музыкант стал прототипом музыканта Полякова в романе «Визит к Минотавру». Но самое удивительное в этой истории, что сам фильм «Визит к Минотавру» опять подал идею бандитам для нового ограбления.

Ограбление квартиры Давида Ойстраха

Осенью 1968 года первые полосы западной прессы запестрели подробностями «кражи века» в СССР. В Москве, в доме № 14/16 по улице Чкалова была ограблена квартира всемирно известного музыканта Давида Ойстраха. Похищены: валюта (по данным некоторых источников, 120 тысяч долларов) и драгоценности, в том числе подаренный президентом Турецкой Республики Ататюрком золотой портсигар, инкрустированный бриллиантами, эксклюзивная драгоценная шахматная доска с золотыми и серебряными фигурами — подарок королевы Бельгии Елизаветы, символический золотой ключ от ворот Иерусалима.


Всего, по информации западной прессы, из квартиры Давида Ойстраха было похищено более 4 килограммов золотых вещей. Советская пресса по просьбе Ойстраха молчала — вероятно, музыкант опасался классовой ненависти сограждан.




Давид Ойстрах (крайний слева) в гостях у королевы Бельгии Елизаветы (справа)

В момент кражи Давид Ойстрах находился на гастролях за рубежом. В московской квартире была включена охранная сигнализация. Сигнализацию ворам удалось отключить (как — это отдельная история), «невскрываемые» швейцарские замки были мастерски взломаны, и не видать бы семье Ойстрахов своих реликвий, если бы не cлучай: из кармана вора, орудовавшего в квартире, выпал эспандер, на котором большими буквами была написана фамилия: НИКОНОВ. Вор утери не заметил и покинул ограбленную квартиру.Collapse )

НЕУДАЧНЫЕ ДУЭЛИ ЗНАМЕНИТЫХ РУССКИХ ПИСАТЕЛЕЙ И ПОЭТОВ

5 декабря 1909 года в Петербурге, в районе Чёрной речки, стрелялись на дуэли два русских поэта ‒ Николай Гумилёв и Максимилиан Волошин. Один стрелять не умел вообще, другой, засыпав себе в два раза больше пороха, не справился с отдачей. Суд кудесников пера наказал по всей строгости: Гумилёв сидел под домашним арестом неделю, а Волошин промаялся в четырех стенах целый день. По разным причинам эпоха дуэлей подходила к своему завершению. Об этом и других поединках, где на кону стояла честь писателей, – в нашем материале. 

Волошин vs Гумилёв

Талантливая поэтесса Елизавета Дмитриева была хорошей подругой (или возлюбленной) Максимилиана Волошина. Он-то смеха ради и подсказал ей писать стихи под загадочным псевдонимом Черубина де Габриак. Лиза под вымышленным именем писала стихи один за другим, поражая своим талантом читающую публику. Больше других дарованием поэтессы был восхищён Николай Гумилёв. Черубина получила от Гумилёва послание, в котором он, не подозревая, кто скрывается под псевдонимом, признавался автору в искренней любви. Максимилиан Волошин решил сделать товарищу сюрприз и поведал об их с Елизаветой совместной незатейливой шутке. Гумилёв юмора не оценил и нелицеприятно высказался в сторону Лизы. За что, судя по всему, получил пощёчину от Волошина. Такого хамства ни один из поэтов терпеть больше не мог: Гумилёв вызвал Волошина на дуэль.

1.jpg
Гумилёв и Волошин

Литераторы выбрали место весьма символическое — район Чёрной речки в Петербурге. Там меньше века назад стрелялся Пушкин с Дантесом, туда же, на городскую окраину, приехали Гумилёв и Волошин. В секунданты Волошин призвал своего товарища, ещё одного выдающегося писателя — Алексея Толстого. Он, отсчитав 15 шагов между противниками, стал готовить оружие для поэтов. По одной из версий, горе-дуэлянты забыли пыжи — специальные прокладки, которые не дают пороху высыпаться из ствола пистолета. Толстой якобы в этой ситуации порвал платок и забил его вместо пыжей. На счёт «три» соперники выстрелили: Гумилёв промахнулся, а у Волошина случилась осечка. Два раза. Третий раз стрелять он уже не стал, поскольку это запрещали правила дуэли. Каждый дуэлянт остался при своём, а поэтесса вскоре перестала общаться как с одним, так и с другим.Collapse )

ЧТОБЫ ПОМНИЛИ. "ИДИ И СМОТРИ" СТАЛ ПОСЛЕДНИМ И САМЫМ СИЛЬНЫМ ФИЛЬМОМ КЛИМОВА

Лента получила Гран-при Московского международного кинофестиваля и с триумфом прошла в мировом прокате. Только в СССР её посмотрели десятки миллионов человек.

«Иди и смотри». 1985 год.
«Иди и смотри». 1985 год. © / Кадр из фильма
 

«Волга горела»

«Иди и смотри» стал последним фильмом Э. Климова. И, уверены многие, самым сильным. «Я считаю его лучшим у Климова, — признаётся режиссёр Карен Шахназаров. — Сегодня его почти не показывают, а именно сегодня нужно показывать. Чтобы помнить, что могло бы быть сотворено с Россией». «Климов сделал картину, которая не будет забыта, — говорит режиссёр Александр Сокуров. — Когда я смотрел “Иди и смотри”, думал: всё, это сделано на пределе возможностей человека, дальше уже нет пути. Неслучайно он стал последним фильмом Климова».

 


Сам Элем Климов вспоминал: «Самые яркие годы у человека — детство. Моё пришлось на войну — я же родился в ­1933-м в Сталинграде. В 1941-м должен был идти в школу, но её закрыли. Нас с мамой и маленьким братом (он грудной был, мне 8 лет) отправили на Урал, в эвакуацию. Когда поезд загрузили на паром, чтобы переправиться через Волгу, с середины реки я увидел, как горел город. А вокруг вода вспухала от бомб. И тоже горела.

Когда уже стал режиссёром, меня не покидало какое-то саднящее ощущение, что я не сделал свой фильм о войне. И тут мне попалась «Хатынская повесть» Алеся Адамовича. Образная, правдивая: он сам всё это пережил, был в партизанах, вся его семья была».

Несколько раз перечитал Климов и толстую книгу документальных свидетельств людей, чудом переживших ужасы фашистского геноцида в Белоруссии, «Я из огненной деревни». «Что творили каратели в Белоруссии, никакое воображение, даже безнадёжно больное, не в состоянии представить, — рассказывал позже Климов. — Столько случаев, которые в фильме показать невозможно. Как ­со­ж­гли, например, одну деревню — взрослых всех согнали в амбар, а детей оставили. А потом пьяные немцы окружили их и позволили своим овчаркам съесть этих детей»...Collapse )

УЖЕ НЕ В МОДЕ СТАРЫЕ ПЕСНИ... ТОВАРИЩ И ПЕСНЯ

280 400
Wikimedia Foundation 
Дружба — святое человеческое чувство, может быть, даже более возвышенное, трепетное и хрупкое, чем любовь. С незапамятных времён о дружбе слагали саги, оды и песни. Пушкин посвящал стихи друзьям-лицеистам, кодекс офицерской дружбы описывал Лев Толстой, всю жизнь были верны идеалам дружбы воспитанницы Смольного института, боевую сплочённость защитников отечества воспевали писатели-фронтовики.

Настоящий культ дружбы воцарился в СССР во второй половине 1950-х, когда Никита Хрущёв решил впервые в истории страны провести масштабное международное мероприятие —Фестиваль Молодёжи и Студентов.

Дружба, как сказали бы сейчас, стала важным и весьма прибыльным брендом. На прилавках магазинов появился плавленый сырок "Дружба", пользующийся спросом и поныне. В лесах застрекотала бензопила "Дружба" — мощный агрегат, легко справлявшийся с вековыми кедрами. В Ленинграде был основан ансамбль "Дружба", солисткой которого стала полячка с французскою душою Эдита Пьеха. Из радиоточек раздавалось бодрящее:


Песню дружбы запевает молодёжь,
Молодёжь, молодёжь.
Эту песню не задушишь, не убьёшь!
Не убьёшь! Не убьёшь!

А. Новиков — Л. Ошанин,
"Гимн демократической молодёжи".

А дальше нагрянули шестидесятые — годы великих прорывов и свершений, надежд и мечтаний. В ту романтическую эпоху почётно было иметь друзей смелых, мужественных, отчаянных и способных на подвиг. Такими друзьями восхищались и в душе им немножко завидовали:

Идёт на взлёт по полосе мой друг Серёга,
Мой друг Серёга,
Серёга Санин.
Серёге Санину легко под небесами,
Другого парня в пекло не пошлют.

Ю. Визбор, "Серёга Санин".

Проверять друзей было принято в экстремальных условиях:
Если друг оказался вдруг
И не друг, и не враг, а так;
Если сразу не разберёшь,
Плох он или хорош, —
Парня в горы тяни — рискни.
Не бросай одного его:
Пусть он в связке в одной с тобой —
Там поймёшь, кто такой.

В. Высоцкий, "Песня о друге".
300 340
Wikimedia Foundation 
При этом понятие "друг" — как самый близкий и преданный человек — не имело половых различий. Мужчины и женщины сообща, плечом к плечу, бороздили просторы мировых океанов, покоряли горные вершины, отправлялись в таёжные походы, а избранные — так вообще в космос.

И мужчина, и женщина могли сказать о другой женщине: "Она — мой друг". Или "Она — мой товарищ". И ни в коем случае не подруга и уж тем более не товарка. Недаром знаменитую песню про горбушку охотно включали в репертуар и Аида Ведищева, и Лев Лещенко, и прочие певцы и певицы:
Чтоб дружбу товарищ пронёс по волнам,
Мы хлеба горбушку — и ту пополам.
Коль ветер лавиной и песня лавиной —
Тебе половина и мне половина.

О. Иванов — А. Прокофьев, "Товарищ".
Collapse )

РЕТРО-МУЗЫКА. ОЧЕНЬ КРАСИВЫЙ СТАРИННЫЙ РОМАНС "ПЛАЧЕТ РОЯЛЬ..."

 

6668 (600x544, 252Kb)

Музыка Бориса Прозоровского
Слова Евгении Руссат


В темном зале сейчас только плакал рояль,
Кто-то пел про весну, про любовь, про печаль.
Песня смолкла, а лунная ночь за окном
Разлилась голубым серебром.

Пахнет властно черемухой в спящем саду…
Я чего-то так робко, так трепетно жду.
И чего-то до слез и до боли мне жаль.
В темном зале смолкает рояль.



Поет Ольга Каменьская из среды русских эмигрантов
 

«Плачет рояль» — известный романс композитора Бориса Прозоровского на стихи Евгении Руссат.

О создании романса, несмотря на его популярность, почти ничего неизвестно — ни время сочинения, ни дата первого исполнения.

52a26c0d53eab933aa41 (596x415, 223Kb)

Евгения Рудольфовна Руссат (настоящая фамилия Руссатье; 1885—1934) родилась в Петербурге в семье французских эмигрантов. Она, родившаяся в России, так и осталась в ней навсегда, став русской писательницей — сочиняла стихи, переводила драматургию и прозу. Ее произведения в свое время широко издавались.Collapse )