March 21st, 2016

ВЛАДИМИР МЕНЬШОВ:" НУЖНО ПОНЯТЬ, ЧЕГО ХОЧЕТ НАРОД"

Автор - ДежаВю57. Это цитата этого сообщения
Владимир МЕНЬШОВ: «Нужно понять, чего хочет народ"

«С годами мне стало совершенно ясно: вступая на путь антисоветизма, ты непременно придёшь к откровенной русофобии.»





«…Сталин не воспитал себе смену. Он был гений, никаких сомнений в этом нет, и тех, кто выполнял его приказы, мы тоже считали очень талантливыми людьми, но когда они оказались предоставлены сами себе…
Самое подлое в этой истории – несправедливость происшедшего. Разрушали страну те, кто делал карьеру на диссертациях о неизбежности построения коммунизма.
Но я понимаю: обратного хода нет. Пусть много недовольных людей, но в СССР они уже не хотят. За право поехать на отдых в Турцию или Египет человек многим готов пожертвовать.
…времена СССР очень много обязанностей накладывали на человека… Произошло развращение – какого чёрта вставать и идти на работу, если хочется быть хозяином своей судьбы, никуда не идти, а остаться дома и полежать. Новая власть продекларировала: живите как заблагорассудится, хотите на помойке питаться – питайтесь, хотите пробиваться – работайте. Но в массе своей люди вообще разучились работать. За нас работают гастарбайтеры...»


Collapse )

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ТОНАЛЬНОСТЬ- ОПТИМИЗМ. КОМПОЗИТОР ЛЮДМИЛА ЛЯДОВА

 


290 420

wikimedia.org 
"Моя тональность – оптимизм"
Людмила Лядова

В школьные годы я пела в хоре. Школа у нас была средняя и самая обыкновенная, а вот хор был на довольно высоком уровне благодаря учительнице музыки Надежде Львовне. Поэтому мы с певческим коллективом нередко выступали и участвовали во всяких городских конкурсах художественной самодеятельности.

На одном из достаточно крупных смотров после вручения наград на сцену вышла немолодая, но очень энергичная и внешне привлекательная женщина. Она быстро подскочила к роялю, ударила по клавишам и запела. Через некоторое время невольно подхватил зал – уж больно зажигательная была песня. Потом она исполнила еще несколько произведений и так же легко упорхнула за кулисы. Дома я рассказала маме об этой чудесной женщине, которая произвела на меня большое впечатление. "Так это же Лядова!" – с ходу опознала мама композитора и исполнительницу в одном лице.

С тех пор прошло немало лет, но Людмила Алексеева не устает поражать артистизмом, задором и фонтанирующим темпераментом.

Людмила Алексеевна Лядова родилась 29 марта 1925 года в музыкальной семье. Отец был солистом Свердловского оперного театра (тенор) и вдобавок играл на нескольких музыкальных инструментах, а мать – обладательница меццо-сопрано – хормейстером.

Уже в 4 года Милу ставили дома на крышку рояля, и она пела для гостей "Колыбельную" песню Моцарта. И хотя у нее получалось "Спи, моя ладость, усни", но мелодию малышка выводила точно.

Родители хотели, чтобы дочь стала профессиональной пианисткой, хотя сама она мечтала о балете. Но мама считала дочку слишком худенькой и не захотела отдавать её на хореографию. Поэтому Милу рано усадили за клавиши. И в 11 лет девочка мастерски исполняла сложные классические произведения, выступала на сцене Свердловской филармонии и успешно участвовала во всевозможных фестивалях и состязаниях. К тому же Людмила начала рано сочинять сама. Первыми ее произведениями стали песни на стихи Агнии Барто для детей.

В 1943 году Л. Лядова была отмечена как молодое дарование на конкурсе в Москве, где она сумела показать себя и как исполнитель, и как подающий надежды композитор (она продемонстрировала детские миниатюра, несколько песен на военную тему и сонату для фортепиано).

В годы Великой Отечественной войны семье Лядовых, как и многим другим, пришлось нелегко. Люда вместе с мамой выступали перед бойцами, отправляющимися на фронт, участвовали в концертах для рабочих военных заводов и для раненых в госпиталях. Они пели военные песни и романсы, исполняли классические произведения.




630 300

wikimedia.org 

Большой популярностью пользовался вокальный дуэт Людмилы Лядовой и Нины Пантелеевой. В 1946 девушки стали обладательницами премии на Всесоюзном конкурсе артистов эстрады в Москве. Песни для них писали такие маститые композиторы, как Н. Богословский, Т. Хренников, И. Дунаевский, Ю. Милютин, Б. Мокроусов, М. Фрадкин, Я. Френкель, но оригинальные аранжировки Людмила делала сама, что увеличивало успех у публики. Дуэт колесил по всей стране, и везде зрители встречали молодых певиц овациями. Этот творческий союз просуществовал до 1952 года, а потом распался по инициативе Лядовой – ей стало тесно и неуютно в узких рамках дуэта.

В 1948 году Л. Лядова закончила Свердловскую консерваторию – по классу фортепиано и композиторское отделение.

Мама воспитывала Людмилу строго, учила упорству, терпению, трудолюбию, целеустремленности, умению работать и быть во всем самостоятельной и независимой. И при этом приговаривала: "Мила, улыбайся, несмотря ни на что!"

В 1951 году Л. Лядова была принята в Союз композиторов СССР и обосновалась в Москве.

Л.А. Лядова - разножанровый композитор. В её творческой копилке более 900 песен, романсы, четыре оперетты, опера, вокально-инструментальные поэмы, разнообразная инструментальная музыка и многое другое. Немало произведений Л. Лядовой предназначено для детей, и всегда автор охотно и с радостью выступает перед ребятами. А её песню "Почемучка" поёт уже несколько поколений.

Л. Лядова говорит, что у неё "минор всегда звучит мажорно". И добавляет, что посредством музыки стремится передать аудитории свою энергию и любовь к жизни, ведь музыка тоже бывает как созидательная, так и разрушительная.Collapse )

ЗАГАДОЧНАЯ ФАННИ. ФАННИ АРДАН НАВСЕГДА

 


320 400

wikimedia.org 
Про таких женщин говорят: "Порода видна за версту". Густые чёрные волосы, выразительные черты лица, чувственные пухлые губы, ослепительная улыбка, кокетливо загадочная и слегка меланхоличная, живые и умные карие глаза, царственные манеры… Сейчас Фанни Ардан – легенда французского кино, а когда-то её сравнивали с поздним цветком, который вырос неожиданно, пока что нежится в лучах славы и щедро дарит свою красоту, но обречён быстро завянуть. Фанни давно посрамила тех, кто в неё не верил, и доказала: она Актриса с большой буквы.



Фанни Маргерит Жюдит Ардан родилась 22 марта 1949 года в городке Сомюр на западе Франции. Её отец, бравый офицер-кавалерист, в годы войны был партизаном, позже служил в отряде президентского почётного эскорта, а потом сделал карьеру военного атташе. Арданы часто переезжали из одной европейской страны в другую и, наконец, поселились в Монако при дворце князя Гримальди – там и прошли школьные годы Фанни. Сильнейшее впечатление на неё тогда произвела принцесса Грейс – бывшая голливудская кинозвезда Грейс Келли. Именно такой Фанни и представляла себе настоящую принцессу из сказок, которыми зачитывалась в детстве. Но и сама Фанни прослыла местной знаменитостью. У неё была (да и осталась) привычка читать книги вслух – когда она в парке садилась на лавочку с томиком Шекспира, возле неё быстро образовывалась толпа, которую увлечённая чтением девчушка даже не замечала.

После школы Фанни поступила в Университет Прованса на факультет политологии – тогда она хотела пойти по стопам отца и стать дипломатом. Окончив Университет, намеревалась продолжить учёбу в Британии, для чего в совершенстве овладела английским (в будущем это ей пригодится для участия в голливудских проектах). Но всё изменилось, когда она пришла на курсы актёрского мастерства. Особой страсти к драматическому искусству она не питала, просто подыскивала себе интересное хобби в приятной компании, да и в профессии дипломата умение лицедействовать – весьма полезный навык. Также она стремилась преодолеть боязнь больших замкнутых пространств.


Театр захватил Фанни так сильно, что больше она уже не могла думать ни о чём другом. В 1974 году Ардан впервые вступила на профессиональную сцену одного из парижских театров. Прошло несколько лет, прежде чем экспрессивную красавицу заметили кинематографисты. В 1979 году она снялась в триллере "Собаки" о том, как четвероногие киллеры помогают "народным мстителям" бороться с преступностью. Её партнёр по фильму Жерар Жепардье был уже опытным актёром, хотя они с Фанни ровесники – просто Ардан начала поздно. Депардье охотно помогал ей на съёмках, наставлял, подсказывал, а между дублями развлекал шутками и байками. Они быстро подружились, а позже снялись вместе ещё во многих фильмах.





630 300

wikimedia.org 


Следующим шагом была роль в мелодраматическом телесериале "Дамы с берега". Имя Фанни Ардан теперь стало известно всей стране. Но это был ещё не триумф…

У каждого актёра в жизни наступает звёздный час – важно его не проспать и покрепче ухватить звезду за хвост. Фанни, разменявшая четвёртый десяток, отдавала себе отчёт в том, что если сейчас в её судьбе не произойдёт крутой перелом, то в ближайшее время ей придётся сойти на обочину, уступив дорогу более молодым актрисам с хорошенькой внешностью. Одним театром же сыт не будешь.

Ей срочно нужна была сильная драматическая роль и мощный режиссёр, у которого она в полной мере смогла бы реализовать свой творческий потенциал. И вот, наконец, час пробил – Ардан позвал сниматься сам Франсуа Трюффо, живой классик французской "Новой волны".

 

320 400
wikimedia.org 
Трюффо только что расстался с Катрин Денёв – холодноватой блондинкой с волевым и властным характером. Чтобы поскорее забыть бывшую пассию, он нарочно пригласил в свой новый фильм полную противоположность Денёв – темпераментную кареглазую брюнетку, на которую обратил внимание, посмотрев "Дам с берега". А ещё Трюффо знал, что неизлечимо болен, и хотел прожить последние годы, наслаждаясь любовью.

Так Фанни Ардан попала на съёмочную площадку фильма "Соседка", и почти сразу же – в объятия режиссёра. Она понимала, что их связь продлится недолго, но не могла сопротивляться его пылким ухаживаниям.

Плодом их отношений стала дочь Жозефина, родившаяся за несколько месяцев до смерти Трюффо.

Лента "Соседка" стала для Ардан путёвкой в большое кино – о ней заговорили как об одной из самых талантливых актрис Франции. В драме об образцовом семьянине, который случайно встретил свою прежнюю любовь, и их роман вспыхнул с новой силой, Ардан опять сыграла в дуэте с Депардье. А в картине "Весёленькое воскресенье", которая для Трюффо стала последней работой в кино, он снял свою музу вместе с Жаном-Луи Трентиньяном.Collapse )

ИННА ЧУРИКОВА О СЕБЕ, ЖИЗНИ И ОБ ИСКУССТВЕ

 

Инна Чурикова

Когда была маленькой, я представляла себя волшебницей, летающей по разным странам и превращающей мышей в людей и наоборот. А мама всегда говорила, что я буду актрисой. Я не стала ее огорчать и пошла учиться в театральное. Вначале поступала в Школу-студию МХАТ - не приняли. Экзаменатор глянул на меня и спросил: «А знаете ли вы, кто есть Афродита?» Я замотала головой. «Это богиня красоты, - пояснил суровый педагог. - Идите и посмотрите на себя в зеркало!» Я побежала в туалет, посмотрела на себя и расплакалась. Но, видно, это была судьба - идти в Щепкинское училище. Вадим Цыганков, на курсе которого я потом училась, на вступительных экзаменах попросил меня не только прочитать что-то, но и сплясать и спеть. И я начала исполнять... частушки. Комиссия от смеха упала под стол. Что именно пела - сегодня уже не вспомню, прошло ведь полвека, только какие-то неприличные частушки в голове вертятся...

Вместо красавиц-принцесс, о которых я мечтала, мне приходилось играть в основном каких-нибудь домашних животных. Особенно мне запомнился спектакль по пьесе Сергея Михалкова, в котором я исполняла роль лисички. Не поверите: так серьезно готовилась к этой работе, даже в зоопарк ходила! Лисий танец придумала, песенку пела: «Сегодня ровно десять лет, как я в лесу живу. К себе сегодня на обед я волка приглашу». Я рассуждала так: лиса близко к зайчику подойти не может. Если близко, то тогда хочется его съесть. Поэтому, когда я подходила к актеру, который играл зайца, у меня, естественно, возникал аппетит. И, видимо, выглядело это весьма эротично. А литературная часть, которая следила за нравственностью то ли актеров, то ли зрителей, настоятельно посоветовала мне «попридержать природную чувственность». А я так старалась!

Ставку в театре мне поначалу предложили не актерскую - 750 рублей, а суфлерскую - 450. В ту пору на эти деньги можно было купить... ну, например, небольшой флакончик духов. Словом, я долго ждала своего часа и все-таки дождалась. А кто-то всю жизнь положит, а шанс ему так и не выпадает. Вообще же, мне кажется, это призвание от Бога, который предназначает тебе ту или иную судьбу. А популярность, честно говоря, это всего лишь проверка на прочность. Не в этом дело, вовсе не в этом...

Во время спектакля стояла за кулисами и слышала, как коллеги меня обсуждают. Они говорили что-то обидное, а я плакала. Вдруг подходит ко мне режиссер и обращается строго: «Чурикова, почему вы плачете, сейчас же не ваша сцена, на вас никто не смотрит. Прекратите и немедленно подготовьтесь к выходу на сцену!» Моментом слезы высохли!


На  пробах  к фильму "Морозко" А. Роу, мне пришлось грызть орехи. Я так хотела сниматься, что не щадила зубов. Но в итоге мне досталась отрицательная роль Марфушеньки-душеньки. Мало кто знает, чего мне стоила та роль! Когда снимался фильм, в стране был дефицит продуктов. Гору яблок в кадре заменили чищеным луком, который покрасили пищевым красителем. И вот представьте себе: сцену, где я с упоением грызу яблоки, сняли с пятого дубля, и все это время мне надо было кусать, изображая радость и удовольствие. Та же история была и с молоком - вместо него приходилось пить подкрашенную воду. А увидев себя на озвучке фильма, я разрыдалась. Мне казалось, что я такая страшная! После этого всерьез подумывала над тем, чтобы никогда больше не сниматься в кино.

Глеб (муж) понимает меня как никто другой. Требовательный, строгий, но ему даже не надо говорить много, он просто может посмотреть на меня - и я уже знаю, что делать. Очень доверяю его хорошему вкусу. Мы с ним словно дышим в одно дыхание, одинаково думаем. Не раз замечали, что у нас одинаковые реакции, потребности, желания. Даже делаем что-то порой одновременно - встаем, идем в определенную сторону. Я иногда его спрашиваю: «Глеб, я тебе не надоела?» Он отвечает: «Нет!» «И ты мне», - говорю. Так и живем.

Я сыграла множество героинь и благодаря им поняла главное: сила женщины в ее слабости! Признаюсь вам: люб­лю театр и не устала от него.Collapse )

ЛЕОНИД УТЕСОВ:"КАКИМ Я БЫЛ, ТАКИМ Я НЕ ОСТАЛСЯ"

Автор - A-delina. Это цитата этого сообщения

Леонид Утёсов. «Каким я был, таким я не остался».
 


Леонид Осипович Утёсов (настоящее имя Ла́зарь (Ле́йзер) Ио́сифович Вайсбе́йн; 9 [21] марта 1895 — 9 марта 1982) — советский эстрадный артист — певец, чтец, руководитель оркестра; киноактёр. Народный артист СССР (1965, первым из артистов эстрады удостоен этого звания). Исполнял песни в различных жанрах от джаза до городского романса.


Collapse )

"БЛАГОДАРЮ ВАС ЗА ЛЮБОВЬ..." ВСПОМИНАЯ ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ АЛЕКСАНДРА ВЕРТИНСКОГО

Автор - Lyarder. Это цитата этого сообщения
«Благодарю Вас за любовь…» Вспоминая День рождения Александра Вертинского

<table style="border:0px solid #cccc99" background="https://imgprx.livejournal.net/a908f4a6c7c288e4b302964b74b7061038958b85/104S1qTxtGhmq5TKverBwTzhsnIfg_uLCn-y567yv-rVfdB3VrjToz1KGy73dt5G0YsTOaBPXGHjydE2CjRk9w3nxq4DLYHhh7f5Fw6I9ZbDIMm5qwO6lSpfTuXrXzhn" cellspacing="0" cellpadding="0">








- Дни бегут, 1932 год

- Мадам, уже падают листья, 1930 год


- Классические розы, 1925


Так редко поют красиво в нашей земной глуши…
Гитара аккордом несложным заливала пробелы слов,
Напомнила неосторожно, что музыка, как любовь...

***
Бывает, что у времени есть конкретное имя. Слышим «пушкинская эпоха» - и сразу все ясно. Или по-другому: слышим «Александр Вертинский» - и реально возникает эпоха начала ХХ века, весь немыслимый драматизм и невыразимое очарование жизни, которой больше никогда не будет.

Александр Николаевич Вертинский
Collapse )

Lyarder
</td></tr></table>

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru