April 5th, 2015

"ГАМЛЕТ". ВСПОМИНАЯ ЛЕОНИДА ФИЛАТОВА

Автор - Lyarder. Это цитата этого сообщения
«Гамлет». Вспоминая Леонида Филатова





Неиссякаемый родник - русская и мировая классика. Неиссякаемый дар Леонида Филатова, черпающего из родника. Результат соединения - искрометная, заряженная солнечной энергией, смешная иногда до колик, дерзкая, умная, с блеском разбираемая на цитаты драматургическая поэзия.



Сегодня знакомимся с «Гамлетом». Действующие лица: Гамлет - принц датский; Тень отца Гамлета; Гораций - друг Гамлета
Collapse )
</span>

Lyarder

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ПАМЯТИ АНДРЕЯ ТАРКОВСКОГО

 

4 апреля - день рождения у великого режиссера - Андрея Тарковского!
Тарковский - это пример человека-легенды, который в тяжелых условиях делал великое кино!
Он один из тех, кто своим творчеством поднял кино, как искусство, на новый уровень. Уровень до головокружения высокий, когда при просмотре картины замирает сердце и три часа проносятся, как мгновенье!

Андрей Тарковский Тарковский, искусство, кино

Фильмы Тарковского - это классика кино: Зеркало, Андрей Рублев, Ностальгия, Иваново Детство, Солярис, Сталкер...

Андрей Тарковский Тарковский, искусство, кино

Правила жизни Андрея Тарковского

У МЕНЯ В ДЕТСТВЕ был довольно растительный образ жизни. Я мало размышлял.

МЫ ХОДИЛИ БУКВАЛЬНО БОСИКОМ. Летом вообще не носили обуви, у нас её не было. Зимой я носил валенки моей матери. В общем, бедность — это не то слово. Нищета! Мы придаём несколько чрезмерное значение роли детства. Манера психоаналитиков смотреть на жизнь сквозь детство, находить в нём объяснения всему — это один из способов инфантилизации личности. Мне всегда не хватало отца. Всем лучшим, что я имею в жизни, я обязан матери.

МОЙ ОТЕЦ, конечно, большой русский поэт. Он никогда не писал ничего, чтобы прославиться.

КАЖДЫЙ ЧЕЛОВЕК ДОЛЖЕН учиться с детства находиться одному. Это не значит, быть одиноким. Это значит — не скучать с самим собой.

КАК Я БОЮСЬ ПОХОРОН! Даже когда мы хоронили бабушку, жутко было, и не потому, что она умерла, а оттого, что крутом были люди, которые выражали чувства. Я не могу смотреть на людей, которые выражают чувства.

Я ПОСТУПИЛ В ИНСТИТУТ ВОСТОКОВЕДЕНИЯ, полтора года там проучился и ушел — в ужасе. Занятие арабским языком было настолько мучительным, лишенным какого бы то ни было чувства для меня. Странный язык. Грамматические формы образуются математическим путем. Почему я поступил именно во ВГИК, я не могу понять.

КОМИССИЯ НЕ ХОТЕЛА ПРИНИМАТЬ МЕНЯ И ШУКШИНА. Говорили: «Вася Шукшин — это темный человек, который не читал Толстого и вообще ничего не знает, он слишком неотесан. А Тарковского мы не примем потому, что он всё знает». Впервые я пошел в кино, когда мне было семь лет. Я только помню два кадра. Первый — это взрывы в подсолнухах, когда вместо грохота взрыва гранат— аккорд музыкальный. И второй кадр — это когда штыки — ужасный кадр — подымают в воздух офицера. В наше же время выбирать было невозможно, и сам факт, сама возможность посмотреть фильм производила на нас ошеломляющее впечатление.Collapse )

ПОРТРЕТ ДОРИАНА ГРЕЯ

Дориан Грей — архетип определенной частички человеческого Я, того из них, которое зовется низшим. Это наше низшее Эго, стремящееся и желающее, цепляющееся за жизнь в материальном теле невзирая ни на что и боящаяся взглянуть правде в глаза. Да и правда эта замылена многими тоннами ментального мусора и умственных нагромождений, порожденных в попытке себя оправдать. Этот образ и нашел свое отражение в герое Оскара Уайльда.



Многие из классических монстров отражают именно определенные человеческие архетипы. Оборотень — животное Я человека, вампир — элементы обмена энергии между людьми, «донорами» и «вампирами», зомби — бездумный потребитель, ни живой ни мертвый и т.д. И Дориан Грей, скрывающий свои скелеты в шкафу, вместе со своим истинным лицом, на которое он страшится взглянуть — примерное дополнение данного ряда.

Человеческие страхи, комплексы, установки, заблуждения, модели поведения — все это обильно таится в литературе, требуя лишь умения взглянуть «между строк».Collapse )

ДЖИНДЖЕР И ФРЕД

 

Photo Sharing and Video Hosting at PhotobucketPhoto Sharing and Video Hosting at Photobucket


Что может быть более волнующим для сознания публики, чем представлять, что героев, которыми она восхищается на экране, в жизни связывают столь же романтические отношения. Никто не умел так пользоваться этими ожиданиями, как Голливуд, из года в год создававший "сладкие парочки": Джанетт Макдональд и Нельсон Эдди, Джуди Гарланд и Мики Руни ... Молва неоднократно "женила" артистов, появлявшихся вместе из фильма в фильм. Не миновали слухи и великую "безупречную пару" - Джинджер Роджерс и Фреда Астера.

Актриса Кетрин Хепберн сказала о них: "Она придала ему секс. Он ей - стиль''. Каждый из них знал многих партнеров - в жизни и на экране. Но лишь вместе они создали уникальный танцевальный дуэт, доказав, что танец способен заменить слова и выра зить все - от соперничества до любви. Вместе они вошли и в историю кино.


Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket

Как всегда, настоящая история делается случайно. В самый тяжелый год Великой Депрессии - 1933-й, все киностудии Голливуда испытывали серьезные финансовые затруднения. В особенно отчаянном положении оказалась компания РКО, которой пришлось прибегнуть к массовым увольнениям, чтобы свести концы с концами. Спасти студию мог только кино бестселлер.
Появлением пары Джинджер и Фреда мы обязаны двум увлечениям главы студии Мериена Купера - Южной Америке и авиации (он был одним из директоров компании "Пан Америкен"). Действие фильма "Полет в Рио" по замыслу происходило в Рио-де-Жанейро, кульминацией фильма должно было стать воздушное представление над городом. Пригласив на главные роли звезд, студия решила в остальных ролях занять молодых артистов.
Одним из первых, кто был выбран для участия в фильме, был человек не молодой и не начинающий. В свои 33 года Фред Астер был известен как участник одной из самых популярных комедийных пар на театральной сцене. Вместе со своей сестрой Аделью он блистал в нескольких спектаклях, в том числе на музыку своего старинного друга Джорджа Гершвина. Но в 1932 году Адель покинула сцену и вышла замуж за английского лорда. (Отголоски этой истории затем попали в фильм "Королевская свадьба" с участием самого Фреда). Карьера Астера оказалась под угрозой. Он не был ни хорош собой, ни то, что называется "романтичен". Его считали менее одаренным, чем его сестра. Прекрасно понимая, что находится в критической ситуации, он решил попробовать свои силы в кино, надеясь стать звездой.


Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket
"Полет в Рио"

В фильме "Полет в Рио", ему была представлена партнерша - рыжеволосая (что соответствует ее имени: Джинджер в переводе значит "огонёк") Роджерс. для нее это уже был двадцатый фильм. Особенно запомнилась она зрителям в двух прославленных фильмах Басби Беркли - "42-й улице" и "3олотоискателях-33". Неизвестно, что привело ее в "Полет в Рио" - случай или судьба, но, безусловно, это был самый важный момент ее карьеры. Когда ей сказали, что ее партнером будет Фред Астер, она восприняла новость спокойно: они были немного знакомы раньше.

Сегодня "Полет в Рио" имеет лишь историческую ценность, как фильм, впервые соединивший Астера и Роджерс на экране. Их танец "Кариока", длился не более двух минут, но ни у кого не осталось ни малейшего сомнения, что с того момента, как они вошли в кадр, им обеспечено место в истории. Они совершенно затмили героев фильма.
Астер был уверен, что выглядит в этом фильме ужасно. Руководство же студии прекрасно разобралось в том, какое магическое действие оказывает на публику новый танцевальный дуэт. Однако прошел целый год, прежде чем они снова объединились для второго фильма. Это был "Веселый развод". Сценарий казался устаревшим уже тогда, актерам было трудно произносить пустые слова. К счастью, их наняли не для того, чтобы говорить. Они все сказали в танце. Астер появляется в начале фильма в образе, который стал его амплуа на долгие годы: элегантный, уверенный в себе человек, за внешней светскостью которого скрыто романтическое сердце. Он встретил девушку своей мечты, и теперь не остановится, пока не завоюет ее любовь. Похоже, его ноги обрели крылья - он танцует по комнате, вскакивает на диван, щелкает каблуками в воздухе, приземляется на стул, при этом не теряя ритма! И еще умудряется в танце переодеться из халата в одежду для улицы.


Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket
"Весёлый развод", 1934

Роджерс играет молодую особу, мечтающую развестись с мужем, и принимает влюбленного танцора за агента по бракоразводным процессам. Она не слишком довольна его обществом, считая "агента" назойливым для человека такой профессии. Но однажды они оказываются на ночном балу. Невидимый оркестр начинает играть мелодию Коула Портера. Их танец - танец обольщения, сопротивление сменяется уступкой. Впервые для объяснения в любви пара выбрала язык танца. Без слов, без поцелуев (кстати, в их фильмах поцелуи крайне редки) они сумели передать всю глубину связывающего их чувства.



Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket

Фред Астер на экране всегда выглядел крайне уверенным в себе. Казалось, ему все давалось легко. Но мало кто знает, каких усилий ему это стоило! Он стал первой голливудской звездой супер-класса без романтической внешности, без сильного и сладкого голоса. Большинство партнерш были выше него ростом. Чуть лопоухий, с водянистыми глазами и вытянутым лицом англичанина, Астер заставлял забыть о своих физических недостатках - весь элегантность и обаяние.
Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket
Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket
1935
В фильме "Время свинга" только один танец "Перебранка в гареме" он репетировал восемь недель - 56 дней, с утра до вечера. Приходилось оттачивать каждое движение, каждый жест - ведь на экране Астер танцевал не только сам, но и за свою тень - за три свои тени одновременно!
Уже тогда почти все свои номера Фред придумывал сам. В мемуарах "Шаги во времени" он рассказал, как родился танец, ставший впоследствии главным в фильме "Цилиндр", одной из лучших танцевальных комедий 30-х годов. "Идея пришла ко мне в четыре часа утра, когда я лежал без сна. Я представил себе длинный ряд мужчин с цилиндрами в руках и себя самого среди них. Я держу свою трость, словно ружье, и стреляю из нее в мужчин. Один за другим они падают на пол. Это выглядело как гигантский гребень, в котором один за другим падают зубцы. Я выпрыгнул из постели, схватил зонтик и сделал несколько движений. И тут слышу голос Адели из ее комнаты:"Эй, Минни, какого черта, что ты там делаешь?!" Я говорю
: "Я нашел отличную идею для моего номера!"

Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket

Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket
Джинджер и Фред в фильме "Цилиндр", 1935

Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket
"Время свинга"

Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket

Успех Джинджер и Фреда возрастал от фильма к фильму. Уже через два года они вошли в десятку самых кассовых американских актеров. Они переходили из одного павильона в другой, едва успевая сменить костюмы - работали. Новый фильм требовал новых танцев. Репетировали Джинджер и Фред сутками, неделями, расставаясь порой только на время сна. Спорили, ссорились, искали, отвергали одно и соглашались с другим, вычеркивали из сценария целыe сцены, если их можно было заменить танцем.
Им повезло встретиться не только друг с другом: музыку к их лентам писали крупнейшие композиторы Америки - Коул Портер, Ирвинг Берлин, Джером Керн. А летом 1936 года в Калифорнию перебрался Джордж Гершвин, с которым Астер подружился в 16 лет. Джордж не раз писал музыку для ревю, в которых Астер танцевал еще с Аделью. 
В Голливуде Гершвин по заказу РКО сразу же засел за музыку к астеровскому фильму "Давайте потанцуем". И Астер почти не выходил из дома композитора. "Фред должен быть рядом со мной, - говорил Гершвин. - 
С ним легче пишется и живется".
Во время съемок "Давайте потанцуем" Гершвин, несмотря на приступы подкрадывавшейся к нему болезни - голова временами раскалывалась от боли, - часто приходил в павильон, садился рядом с режиссером Марком Сендричем, восторженно реагируя на все, что делали Фред и Джинджер. Его восхитила выдумка Фреда - один из номеров фильма станцевать с Джинджер на роликах, входивших тогда в моду,  вещь, казавшаяся невозможной. Записью музыки, которой Джордж щедро одарил эту ленту, композитор руководил сам.



Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket

После премьеры он поздравил Астера с успехом:
Что бы ты хотел танцевать с Джинджер в новом фильме? - Гершвин подписал контракт на следующую астеровскую ленту "Девушка в расстройстве". - 
У меня наклевывается для вас отличный дуэт!
Дуэта не будет, - сказал понуро Фред. - 
"Девушка в расстройств" не для Джинджер. Она не из тех, кто хочет расстраиваться и заявила, что сниматься со мной больше не будет.
Отказавшись от съемок с Астером, Джинджер устроила пышный прием, где главным героем стал Альфред Вандербильт, ее новый горячий поклонник. Джинджер потребовала, чтобы все гости явились на роликах и не снимали их весь вечер. Решила продолжить сцену из "Давайте по танцуем"? Или показать, что умеет веселиться, не смотря ни на что?
Съемки "Девушки в расстройстве" шли без Роджерс. Видя, как мучается Астер, Гершвин тяжело переживал их разрыв. Один из приступов его болезни оказался роковым. Последними словами композитора были "Астер! Астер!" Он потерял сознание и, не приходя в себя, через несколько часов скончался - опухоль мозга сразила его.
На концерте в память друга Астер спел последнюю написанную для него Гершвином песню - 
"Туманный день".

Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket
Джинджер Роджерс

Разрыв Роджерс с Астером оказался недолгим. Через год она, словно одумавшись, снова появилась на съемочной площадке. Марк Сендрич снял знаменитую пару на этот раз в фильме "Беззаботный". Беззаботного, конечно, играл Астер, а один из главных номеров ленты назывался "Обмен партнерами". Название это критики вскоре объявили символическим, ибо, не дожидаясь премьеры "Беззаботного", Роджерс заявила, что навсегда покидает музыкально-танцевальное кино.


К 1937 году стало очевидным, что знаменитая пара распадается. Астер доказал, что может играть романтические роли и более не нуждается в слишком знаменитой партнерше. Превратившись в настоящую звезду рядом со своим партнером, Роджерс хотела попробовать силы в качестве комедийной актрисы. Критики заметили в их танцах некоторую механистичность, как будто звезды слишком привыкли друг к другу. Пропало чувство открытия, удивления, которое было столь пленительным в ранних фильмах. Конечно, претензии к Джинджер и Фреду можно было предъявлять лишь по очень высокому счету, но все же ... Каждый из них чувствовал, что партнерство лишает их индивидуальности. Между ними не было никакой личной неприязни (хотя завистливая публика хотела, чтобы было иначе). Это был вопрос профессиональной гордости. Да и личных амбиций.
Джинджер, отказавшись от танцевальных фильмов, говорила о своем стремлении играть драматические роли. И право на это подтвердил ее "Оскар", который она получила в 40-м году за фильм, где не пела и не танцевала. А Астер? Кем для него стала Роджерс? Жена Астера Филлис рассказывала, что Фред после разрыва с Джинджер метался по дому, нигде не находя себе места, заламывал руки, называл себя конченым человеком. Отказался от контракта с РКО, чтобы никогда не переступать порога тех павильонов, где работал с Роджерс.


Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket
"Беззаботный", 1938

Повсюду зрители называли танцевальную пару по-домашнему просто, по именам, как зовут давних и хорошо знакомых, а у нас, когда на одном из Московских фестивалей показали фильм Федерико Феллини "Джинджер и Фред", многие гадали, почему так названа эта лента, если героев Мазины и Мастрояни зовут Амелия и Пиппо? И хотя сам Феллини не раз подчеркивал, что его фильм - вовсе не биография американских танцоров, что он с Тонино Гуэррой написал совсем другую историю, но все же, но все же ...


Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket

Расставшись с Роджерс, Астер почти год не появлялся на съемочной площадке. и вдруг неожиданно для всех принял предложение кинокомпании "Meтpo-Голдвин-Майер". Одолев депрессию, он снимается в ревю "Бродвейские мелодии-40". В партнерши ему дали звезду танцевального фильма Элинор Пауэл, у которой ноги начина лись от подбородка.
Но длинноногая Элинор оказалась для Астера "одной из". За ней по последовали Рита Хейворт, Полетт Годар, Лучия Бремер. Новый фильм - новая партнерша. Устав от этой череды, в 1948 году он объявляет о своем уходе из кино. И, может быть, на этом его карьера и закончилась бы, но через два года руководство МГМ встало перед ним на колени:
Спасайте! Джин Келли, исполнитель главной роли в "Пасхальном параде", сломал ногу. Прямо на репетиции! Картина запущена в производство, декорации занимают павильоны, кордебалет простаивает. Если не спасете, пойдем по миру!
Астер спас. Зрители восторженно встретили его возвращение на экран. А когда вслед за премьерой "Пасхального парада", где Астер танцевал с Джуди Гарланд, появилось сообщение, что в следующем фильме Джинджер и Фред снова будут вместе, восторг этот возрос неимоверно. "Новая встреча десять лет спустя!" - не было газеты, которая проигнорировала бы это.
Цветная лента с музыкой Гарри Уорена режиссера Чарльза Уолтерса "Танцовщики Бродвея" ("Баркли с Бродвея") вышла на экран в мае 1949 года. Пресса поспешила объявить эту дату исторической. Вся Америка была заклеена афишами с танцующими Джинджер и Фредом. У кинотеатров, как в прежние времена, выстраивались километровые очереди, одна хвалебная рецензия догоняла другую. Американская академия киноискусства присудила Астеру "Оскара". И на торжественной церемонии, превратившейся в шумное чествование триумфатора, заветную, долгожданную статуэтку вручила Фреду Джинджер. Фотография этого момента обошла всю прессу.


Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket
слева: с Ритой Хейворт в "Тебе не разбогатеть", 1941

Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket

Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket

Но больше имена Джинджер и Фреда никогда не появлялись рядом. На этот раз прославленная пара рассталась навсегда. Стоит поразмышлять о судьбе самой Джинджер Роджерс. Впервые она вышла замуж двадцати лет - в 1928 году. Брак оказался неудачным и распался через несколько месяцев. Когда Джинджер встретилась с Фредом, она была свободна. Она снимается с ним в одном фильме, втором, третьем, и выходит замуж во второй раз. Незадолго до разрыва с Астером последовал новый развод. Ко времени съемок "Танцующей леди" и "Беззаботного" Роджерс снова свободна. В 43-м она вновь выходит замуж, но как только Роджерс начинает сниматься с Астером в "Танцовщиках Бродвея", она покидает мужа и снова танцует с Фредом, не связанная никакими семейными узами. После премьеры "Танцовщиков" и вручения "Оскара" Джинджер покидает Голливуд.

Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket
Астер с Клэр Люче

Случайны ли эти скоропалительные женитьбы и столь же быстрые разводы? Случайно ли, что каждый раз, когда судьба Джинджер зависила от Фреда, актриса оказывалась свободной? Или это просто совпадение? Не ждала ли Роджерс от Астера шага, на который он так и не решился? Он всю жизнь был женат на Филлис Потер, женщине далекой от танцев и ревю, и был к ней глубоко привязан. Ее смерть в 1954 году потрясла Астера. Забыть о своем горе он смог лишь в работе ...

Новые партнерши чередой проходят в фильмах Астера - одна лучше другой: Джоан Пауэл, Сид Черисс, Лесли Кэрон, Одри Хепберн, Дебби Рейнолдс. Во всех этих лентах неизменным оставалось одно - мастерство самого Астера.
Но слава изменчива. В конце 50-х годов зрители, увлеченные появлением новых имен, новых ритмов и стилей, начинают охладевать к своему недавнему любимцу. Тогда-то и появилась лента Винсенте Миннелли "Снова к успеху". Не самого ли себя сыграл в ней Астер?
Астер (по фильму Тони Хантер), считавшийся кумиром Бродвея, после долгого перерыва снова приезжает в Нью-Йорк Сквозь окно вагона он видит на перроне толпу восторженных поклонников. "О! На свете есть еще верные сердца!" - говорит он, поглаживая поредевшие волосы. Приветливо улыбаясь, актер появляется у открытой двери тамбура. И улыбка застывает на его лице: толпа бурно приветствует кого-то другого.
И на Бродвее режиссер, к которому обращается астеровский герой, с гордостью сообщает ему:
- Мы ставим самый грандиозный, самый монументальный мюзикл века - в ритме рок-н-ролла споем и станцуем "Фауста" Гете!
Астер грустно улыбается: ему ближе и дороже другие времена и другие ритмы
.

Photo Sharing and Video Hosting at Photobucket
Фред Астер снялся почти в сорока фильмах, но в историю кино вошел рука об руку с Джинджер Роджерс

ФРЕД АСТЕР. ШЕДЕВРЫ СТАРОГО КИНО

ЖЖana_lee

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ЧЕМ ЗНАМЕНИТ АКТЕР АЛЕКСАНДР ЗБРУЕВ?

 

Детство и юность

Александр Викторович Збруев родился 31 марта 1938 года в Москве.

Российский актёр Александр Викторович Збруев. 2008 год. Фото: Commons.wikimedia.org

Его отец, Виктор Алексеевич Збруев, был арестован и расстрелян ещё до того, как на свет появился Александр. Мать будущего актёра — Татьяна Александровна Фёдорова — сразу после рождения ребёнка вместе с новорождённым была сослана в исправительно-трудовой лагерь, располагавшийся неподалёку от города Рыбинска. В Москву им удалось вернуться только пять лет спустя, в 1943 году. В школьные годы Збруев не отличался примерным поведением и прилежностью, его дважды оставляли на второй год. Он увлекался спортом и даже дошёл до первого юношеского разряда по гимнастике.

Окончив в 1958 году школу, Збруев последовал совету подруги матери — Надежды Вахтанговой, вдовы основателя 3-й Студии МХТ Евгения Вахтангова, которая разглядела в нём творческое дарование, и поступил в театральное училище имени Щукина на курс Владимира Этуша. В 1961 году Збруев успешно окончил училище и был принят в труппу Московского театра имени Ленинского комсомола. Первый заметный успех пришёл после того, как в 1963 году постановками в театре занялся режиссёр Анатолий Эфрос — он доверил Збруеву роль юноши из блокадного Ленинграда в спектакле «Мой бедный Марат».

Кинокарьера

Дебют на большом экране состоялся в 1962 году в кинофильме «Мой младший брат», где компанию Збруеву на съёмочной площадке составили молодые актёры Андрей Миронов и Олег Даль. После премьеры фильма актёр словно вступил в полосу удач — к нему одно за другим поступали предложения сыграть главные роли в кино и в театре. В 1966 году Александр исполнил роль сотрудника ОБХСС в детективе Герберта Раппапорта «Два билета на дневной сеанс», в 1972 году зрители с большим интересом следили за сюжетной линией четырёхсерийного художественного фильма о школьной жизни «Большая перемена», где Збруев сыграл одну из главных ролей. В 1974 году Збруев снялся в музыкальной драме Андрея Кончаловского «Романс о влюблённых», где исполнил роль хоккеиста Игоря Волгина. 70-е годы выдались у актёра весьма плодотворными, зрителям очень полюбился актёр с одной из самых узнаваемых на киноэкране улыбок, а театральные постановки с его участием неизменно становились событиями в культурной жизни столицы.Collapse )

ВЫДАЮЩИЙСЯ КАРИКАТУРИСТ ЖАН ЭФФЕЛЬ

В среде карикатуристов имя Жана Эффеля — одно из наиболее известных, наряду с Збигневом Ленгреном и Херлуфом Бидструпом. Настоящее имя художника — Франсуа Лежён. Он родился в 1908 году в Париже. В юном возрасте Франсуа сбежал из дома, не желая идти по стопам своих родителей, кои были коммерсантами. Юношу привлекала драматургия, он пробовал свои силы в живописи, но успех внезапно настиг его в 1933 году, после серии карикатур, созданных им для одной из парижских газет.

Популярность Эффелю принесла политическая карикатура, а любимцем читателей сделала лирическая и религиозная.

Пародия на молодежь, выраженная в сценках из жизни животных, была по-детски мила, и, не оскорбляя ничьих чувств, заставляла юных современников Франсуа задумываться. А маленький ангел, герой его рисунков, который снизошел в современный художнику мир, с наивностью удивляется и отказывается принимать многие явления, ставшие нормой для обычных людей. Именно поразительная смесь доброты, юмора и назидательности — то, за что полюбили работы Эффеля многие люди во всем мире.



Политическая карикатура Жана Эффеля никогда не была «беззубой», но и в ней он не переступал никаких рамок, иллюстрируя происходящее в шутливой форме. В конце 30-х художник рисовал Гитлера и его приспешников, а после падения Третьего Рейха — американских солдат и банкиров. Эффель никогда не стеснялся изображать правду, просто правда эта, переданная языком детского, комичного образа, не вызывала агрессии даже у самих объектов карикатур.

Франсуа Лежён не скрывал своих личных идеологических воззрений — он выражал открытую симпатию социализму и СССР, в ответ на что в Советском Союзе активно публиковались сборники рисунков автора. Не чурались его работ и в Европе — даже во времена «холодной» войны карикатуры художника публиковались. Но не поддержка госаппарата сделала имя Жана Эффеля, а та доброта и душевность, которыми были пропитаны его простенькие, но оттого еще более милые рисунки.Collapse )

Без заголовка

teachers-pet-19581 (700x401, 311Kb)

Сегодняшним фильмом я завершаю ваше знакомство с Дорис Дэй. Этот фильм- романтическая комедия, которая доставит всем много приятных минут, фильм был снят в 1958 году. Вместе с Дорис Дэй снимался наш знаменитый "Король Голливуда" Кларк Гейбл.

К сожалению, я сама снова не успела посмотреть этот фильм, но про его краткое содержание имею полное представление. Я предлагаю и вам почитать о кратком содержании.

Джеймс Гэннон (Кларк Гейбл), редактор отдела городских новостей газеты "Нью-Йорк Ивнинг Кроникл", недолюбливающий интеллектуалов и считающийся ярым противником образования, по большей части из-за того, что сам даже не закончил школу, получает письмо от профессора местного университета с предложением прочитать ряд лекций на вечерних курсах журналистики. В ответ он пишет иронически-издевательское письмо с отказом. Однако руководство газеты вынуждает его принять приглашение. Придя в университет, Гэннон обнаруживает, что профессор - очаровательная молодая женщина по имени Эрика Стоун (Дорис Дэй). Тогда он решает остаться на курсах в качестве студента под вымышленным именем.

Мне кажется, что этот фильм доставит всем огромное удовольствие, особенно в праздничный день. 

Я желаю вам приятного просмотра!

 



 

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ВДОХНОВИТЕЛЬ ПОЭЗИИ И МУЗЫКИ НА ВЕКА

Автор - Алевтина_Князева. Это цитата этого сообщения
Вдохновитель поэзии и музыки на века

 «Что за прелесть эти сказки! Каждая есть поэма!»

Сказки в русском народном духе Пушкин писал на протяжении почти всего своего творчества, с 1814 до 1834 г. Они резко разделяются на две группы: ранние (до 1825 г.) и поздние. Наше представление о пушкинских сказках, как о важной и серьезной области его поэзии, относится только к поздним его сказкам ("Сказка о попе", "О медведихе", "О царе Салтане", "О рыбаке и рыбке", "О мертвой царевне" и "О золотом петушке"



Пушкин А.С. - У Лукоморья Исполняет Boris Vetrov

 

 

Жил старик со своею старухой у самого синего моря; Они жили в ветхой землянке ровно тридцать лет и три года. Старик ловил неводом рыбу, старуха пряла свою пряжу. Раз он в море закинул невод... Год выпуска: 1950

А.С. Пушкин вкладывал в свои произведение душу. Читаешь, и не надо комментировать потому, что все оживает, оживают мысль и чувства поэта, воплощенные в бессмертно прекрасных словах, звуках, образах, воссозданных силой воображения, силой искусства.

О добре, любви к матери и отцу, об уважении к человеку, о любви к прекрасному, о выдумке и находчивости и просто о любви обо всем этом А. С. Пушкин пишет в своих сказках.

В сказках Пушкина разговаривает природа (солнце, ветер, месяц, море, волны), золотой петушок, золотая рыбка, черт и бесенок. Все говорящие волшебные персонажи в сказках Пушкина добры, гуманны, благородны.

Писатели XVIII и начала XIX в. с детства были окружены этой стихией народной поэзии. Она, естественно, проникала и в их собственное творчество. Подражания народным песням или сказкам писали почти все поэты, независимо от их социальных и политических взглядов: и Сумароков, и Державин, и Радищев, и Карамзин, и Дельвиг, и Жуковский, и Катенин, и многие другие. 



Рисованный советский мультипликационный фильм, музыкальное представление по мотивам одноимённой сказки Александра Сергеевича Пушкина. Сказка о жадном попе, который решил сэкономить и нанял Балду в работники за три щелчка по лбу в год. Collapse )

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru