January 18th, 2015

ФРАЗЫ ДИРИЖЕРОВ СИМФОНИЧЕСКИХ ОРКЕСТРОВ

 


 

AdMe.ru вспоминает фразы дирижеров симфонических оркестров от московских

 

консерваторщиков через Алексея Насретдинова.

 

Было бы ошибкой думать, что в симфонических оркестрах играют идеальные люди.

 

Дирижеры симфонических оркестров, ругаясь на неповоротливых оркестрантов, отжигают никак

 

не хуже армейских чинов. Даже лучше. Поскольку делают это тонко, изящно и очень

 

интеллигентно.

  1.  
  2. Остались всего три репетиции до пoзoра!
  3. Фагoты еще в poт не взяли, а тpомбoны ужe кoнчили!
  4. Я говорю: трубы! А они, глянь, oбнимaются, цeлуются.
  5. У Шостаковича много нот, и они всё время меняются.
  6. То, что не совпадает с текстом увертюры — сами посмотрите пальцами.
  7. Нота под точкой означает, что надо с ней что-то делать.
  8. Я скажу вам сейчас, какие тут ноты — вы очень удивитесь.
  9. Там черт знает что написано в партитуре! Переписчик — стрaшное говно челoвек.
  10. Это вам не симфонический оркестр, здесь в толпе не спрячешься, надо играть чисто!
  11. Играйте не то, что я требую, а то, что написано в нотах.
  12. Цыганское веселье омрачается неисполнимым пассажем тромбонов.
  13. Надо сыграть так, словно вы немножко выпили и никуда не спешите.
  14. Притворитесь, что вы музыканты, а не просто мудаки с железками.
  15. В приличных оркестрах на дирижера не пялятся!
  16. «На восемь» — тот же темп, только в 2 раза быстрее!
  17. Играйте воздушно, как флейта в кустах.
  18. Альты, куда вы лезете? И ладно бы что-то приличное лезло, а то фа-диез!
  19. Ребята, это ведь «кукушки звуки», а не приближение вражеской авиации!
  20. Все партии как партии, а первые сопрано — инвaлиды!
  21. И если кто-то сыграл фальшиво, главное — успеть посмотреть с укором на соседа.
  22. Не захлебнитесь в собственном таланте!
  23. Не надо мне здесь всех этих соплей смычками разводить! Вытерли гриф и сыграли сухо!
  24. Смотрите одним глазом в партию, а двумя на меня!
  25. Пронумеруйте такты, а то глаза могут сместиться, а цифры нет!
  26. Дома прийти и заниматься так, чтоб вся семья у тебя умела это играть...
  27. Почему вы всегда так настойчиво пытаетесь играть, как только я начинаю дирижировать?
  28. Женский хор! Спойте вместе со своими мозгами.
  29. Это произведение вы должны были впитать с молоком преподавателя.

  30. Альты! Дайте вступить в силу моменту вашей одаренности.

  31. Надо очень крепко взять эту ноту, даже если фальшиво!
  32. Уберите свой маникюр с грифа!
  33. Левой рукой сильней шевелите, чтобы все думали, что вы живы.
  34. У вас расширились зрачки! Уменьшите свои зрачки, играйте на маленьком зрачке, состояние музыки зависит от состояния вашего зрачка!
  35. Скажите мне, пожалуйста, это вы сейчас так играли после консерватории? Я завтра же поеду туда, придушу ректора и потребую, чтоб у вас отняли диплом!
  36. Девoньки, у вас пaльчики на руке такие, как у Шварценеггера на ноге!
  37. Людей, играющих фальшиво, надо сажать в тюрьму наравне с фальшивомонетчиками.
  38. Лучше бы вы головой в литавры били, громче получилось бы!
  39. Перестаньте пялиться в декольте флейтистки, там нет нот, ваша партия на пюпитре!
  40. Трубачи, вы хоть и сидите выше тромбонов, но они, в отличие от вас — мужики!
  41. Вот я повернусь сейчас к вам задом, а вы угадайте, что я хотел этим сказать!
  42. Это ж надо так ненавидеть друг друга, чтоб так играть!
  43. Почему вам в детстве не объяснили, чем труба отличается от пионерского горна?
  44. Шостакович не был боксером, но за такую игру он воскрес бы и набил вам морду!
  45. И какой дурак вам сказал, что ваше место на сцене, а не на стройке?
  46. Фагот, извините, это каким местом вы сейчас издавали звуки?
  47. За такое соло я вас бы поцеловал, жаль далеко сидите. Жду вас в 10 утра завтра у себя в кабинете.
  48. Ударники почему-то всегда пытаются считать себя самыми главными в оркестре! Запомните: главный в оркестре — директор, второй — я, а вы — в первой сотне!
  49. У меня такое впечатление, что у труб — непроходимость. Обратитесь к гинекологу!
  50. Если вы еще раз так сыграете первую цифру, я убью всех вас по очереди, похороню, отсижу, а потом наберу новый оркестр!
  51. У вас, милочка, такое выражение лица, как будто, кроме виолончели, вы ничего между ног никогда в жизни не держали!
  52. Вы не боитесь выходить на второе отделение? Скажите спасибо, что в консерваторию ходят интеллигенты. А то пролетарии встали бы со своих мест и набили всем вам морду за такую игру!
  53. Не надо так терзать арфу и путать ее с пьяным мужем.
  54. Играйте такое пианиссимо, будто я умер!
  55. Я знаю, что вы все меня ненавидите. Теперь подумайте, как к вам должен относиться я?
  56. Мне не место с вами в одной музыке!
  57. Второй тромбон, я хочу вам пожелать, чтоб на ваших похоронах так играли!
  58. Это что за Нью-Орлеан вы здесь развели? У вас что, в роду были негры?
  59. Если вы думаете, что симфонический оркестр отличается от кабацкого только тем, что в нем больше лабухов, вы сильно ошибаетесь!
  60. От себя попробуйте дуть! У меня такое впечатление, что вам еще в музыкальной школе не объяснили направление потока воздуха в мундштуке!
  61. Я попрошу вас скончаться на эти восемь тактов, даже не дышать!
  62. Была б моя воля, я воспользовался этой палочкой так, чтобы у вас возобновилась проходимость воздуха в организме!
  63. Я попрошу переписчиков, чтобы партию для идиотов покрупнее писали!
  64. Я обещаю вам трудоустройство в подземном переходе, и лично договорюсь с ментами и бандитами, чтоб вас не трогали. Но за прохожих не ручаюсь.
  65. Вам бы вместо саксофона — бензопилу «Дружба» в руки. Звук тот же, а денег больше!
  66. У вас очень красивые, сильные руки. Положите инструмент и задушите себя ими, не глумитесь над музыкой!
  67. Придете домой, передайте мои соболезнования вашей жене. Как можно спать с таким неритмичным человеком?
  68. Вы так фамильярно все это играете, как будто лично с Прокофьевым пили!
  69. Вот скажите мне, вам не стыдно? Лучше б вы воздух испортили, чем это прекрасное место в адажио!
  70. Я прекращаю всякие церемонии, и с сегодняшнего дня начну вас учить любить, если не меня, то хотя бы музыку!
  71. После каждого такого концерта вы должны идти в церковь и просить у Бога прощения. И на храм жертвовать не забывайте.

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

РИММА МАРКОВА: КРЕСТЬЯНКА С ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОДМОСТКОВ

 

 

04.03.2010 Актриса Римма Маркова на праздновании своего юбилея в Центральном Доме кино.

04.03.2010 Актриса Римма Маркова на праздновании своего юбилея в Центральном Доме кино.

04.03.2010 Актриса Римма Маркова на праздновании своего юбилея в Центральном Доме кино.
Актриса Римма Маркова
 

СВЕТЛАНА МОЖАЕВААНАСТАСИЯ РОГОВА

В пятницу, 16 января, стало известно, что на 90-м году жизни скончалась народная артистка РФ Римма Маркова.

О смерти артистки сообщила ее дочь Татьяна.

– Она умерла 15 января в реанимации Боткинской больницы, – сказала дочь актрисы.

Однако она не стала называть причину смерти.

Отмечается, что актрису Римму Маркову похоронят в субботу, 17 января, в 14.00 на Николо-Архангельском кладбище, зал прощания № 3, сообщила «ВМ» генеральный директор Гильдии актеров России Валерия Гущина 

О Римме Васильевне часто пишут, что она полюбилась зрителям за роли эпизодические – узнаваемое лицо, незабываемая манера речи, яркая характерность даже безымянных персонажей…

ФОТОГАЛЕРЕЮ ПАМЯТИ НАРОДНОЙ АРТИСТКИ РОССИИ РИММЫ МАРКОВОЙ СМОТРИТЕ ЗДЕСЬ

Но была в кинокарьере Риммы Марковой и судьбоносная главная роль в успешном, отмеченном многочисленными наградами, фильме 1967-го года «Бабье царство», где она сыграла русскую крестьянку Надежду Петровну, колхозницу, которая пережила вместе со своей деревней оккупацию, потеряла всех родных, но все равно нашла в себе силы бороться до конца и вернуться к работе на родной земле после окончания войны.

Успех картины был невероятным, а Маркова прославилась на весь Союз, навсегда закрепив за собой образ сильной, волевой, но простой женщины, той самой, которая «коня на скаку остановит, в горящую избу войдет», не отступит перед самыми страшными испытаниями и всей душой ненавидит неправду в любых ее проявлениях.

 

 

умерла Римма Маркова

Видео: Вечерняя Москва

 

 

 

%, …60%

 

«Я всегда говорю, что думаю», - эта фраза у Риммы Васильевны звучала не красивыми словами, это был ее девиз по жизни, которому она следовала неукоснительно. За это ее уважали – и недолюбливали. Те, кому ее «что думаю» приходилось не по вкусу.

Собственно, в «Бабьем царстве» Маркова фактически играла саму себя. Родилась актриса в 1925 году, в крестьянской семье – мать и отец происходили из бедных многодетных семей, необразованных, вечно нуждающихся. Волей случая отец Марковой попался на глаза режиссеру Саратовского драматического театра, и, неожиданно для себя, стал актером. Он был замечательным рассказчиком, соседи и зрители заслушивались, забывая обо всем.

 

Автор: РИА Новости

Римма Маркова в художественном фильме "Бабье царство". 

 

Понятно, что его дети – дочь Римма и сын Леонид едва ли не с пеленок принимали участие в спектаклях, и другого призвания, кроме театра, в своей жизни не видели. Окончив школу, так вдвоем и поехали поступать в театральный в Москву – почти без денег, зато с целым чемоданом сладких груш. Думали продать и жить на заработанные деньги, а в итоге почти все груши пришлось съесть самим. Маркова потом их долго на дух не переносила. Но оба поступили в театральную студию при Театре ленинского комсомола, и так началась актерская судьба Марковой. Которая тогда даже представить себе не могла, что ей доведется сниматься вместе с королевой киноэкрана, легендарной любимицей всего советского народа и партийных руководителей Любовью Орловой.

Они встретились на съемках картины «Скворец и Лира». Маркова играла генеральскую жену, немку фрау фон Лебен, а Орлова – ее служанку, эмигрантку из России, которая на самом деле была советской разведчицей. Это была последняя роль легендарной актрисы – уже на съемках Орлова была тяжело больна. Фильм, кстати, на экраны вышел только спустя много лет – случился крупный международный скандал и чиновники сочли, что в нем слишком явно демонстрируются излюбленные методы КГБ.

И для Риммы Марковой наступило время коротких эпизодических ролей, каждая из которых, тем не менее, сразу и накрепко запоминалась зрителям. Например, женщина-хирург Вера Семеновна в фильме «Покровские ворота», которая безжалостно требует «резать ко всем чертям» несчастного Льва Евгеньевича. А социальная короткометражка «Дай вам бог здоровья», где

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ТОП-10: ЛУЧШИЕ ФИЛЬМЫ ПРО ВРАЧЕЙ

 

Медицинская тема в последние несколько лет стала очень популярна на телевидении и в кино. И если ты одна из тех смелых барышень, которые мечтают выучиться на врача, то эта подборка для тебя. А также для всех тех, кто любит крутые сериалы.

«ДОКТОР ХАУС» (2004 – 2012)

Сериал рассказывает о работе команды врачей, возглавляемой высококлассным врачом-диагностом Грегори Хаусом (Хью Лори). Действие происходит в больнице Принстон-Плейнсборо. В каждой серии медики занимаются спасением человеческой жизни и для начала им нужно поставить правильный диагноз, но получается это, увы, не сразу. Сложность в том, что пациенты Хауса обязательно что-то скрывают. Но ведь доктор Хаус просто гений, и ему всегда удается докопаться до сути. Личность самого Хауса довольно неоднозначная: он не очень-то любит общаться с пациентами, но при этом его способность к разгадыванию медицинских загадок вперемешку с отличными знаниями в своей профессиональной области, помноженными на опыт всегда приводят к хорошему результату. Сериал не раз становился лауреатом различных престижных премий.

1/6
  • «Доктор Хаус» (2004 – 2012)
  •  
  • «Доктор Хаус» (2004 – 2012)
  • «Доктор Хаус» (2004 – 2012)
  • «Доктор Хаус» (2004 – 2012)

«Доктор Хаус» (2004 – 2012)

«СКОРАЯ ПОМОЩЬ» (1994 – 2009)

Культовый американский телесериал о врачах неотложного отделения чикагской больницы. День за днем этим людям в белых халатах приходится спасать чью-то жизнь – такая у них работа. Помимо профессиональной, здесь также показана и личная жизнь медперсонала больницы, что делает этот сериал еще более интересным зрителю. Их пациенты очень разные люди, со своими житейскими проблемами и несчастиями, которые только и надеются, что на прекрасных докторов «Скорой помощи». Кстати, в нескольких сезонах этого сериала в роли одного из врачей снялся Джордж Клуни. А еще, что не менее примечательно, сериал «Скорая помощь» шел на протяжении целых 15 лет и имел просто колоссальные рейтинги!

1/5
  • «Скорая помощь» (1994 – 2009)
  •  
  • «Скорая помощь» (1994 – 2009)
  • «Скорая помощь» (1994 – 2009)
  •  

«Скорая помощь» (1994 – 2009)

«КЛИНИКА» (2001 – 2010)

Это комедийно-драматический сериал о жизни и профессиональной деятельности двух новоиспеченных врачей, а по совместительству еще и хороших друзей Кристофера Тёрка и Джона Дориана. Ребята, будучи выпускниками медицинского колледжа, попадают на работу в клинику Sacred Heart. Молодые доктора сразу же окунаются в очень непростой мир больницы, где поначалу сталкиваются с множеством трудностей как профессиональных, так и личных. На протяжении  8 сезонов повествование ведется от лица Джона, который впоследствии становится старшим лечащим врачом, а его друг Кристофер высокопрофессиональным хирургом. Ах да, и, конечно, нельзя не отметить блестящего доктора Кокса, из язвительных цитат которого могла бы получитсся идеальная книга по искусству сарказма.

1/6
  • «Клиника» (2001 – 2010)
  •  
  • «Клиника» (2001 – 2010)
  •  
  • «Клиника» (2001 – 2010)
  • «Клиника» (2001 – 2010)

«Клиника» (2001 – 2010)

«СЕСТРА ДЖЕКИ» (2009 – …)

Сериал рассказывает о тяжелых буднях медсестры нью-йоркской больницы Джеки Пейтон, ее взаимоотношениях с коллегами и пациентами. Ее личная жизнь не менее сложная: муж, любовник-коллега, дети – справиться со всем этим ей помогают медицинские препараты. Джеки очень талантливая, но при этом немного строгая и грубоватая. Работа или личные амбиции? Или все и сразу? Каждый день миссис Пейтон приходится делать выбор.

1/5
  • «Сестра Джеки» (2009 – …)
  • «Сестра Джеки» (2009 – …)
  • «Сестра Джеки» (2009 – …)
  • «Сестра Джеки» (2009 – …)
  • «Сестра Джеки» (2009 – …)

«Сестра Джеки» (2009 – …)

Фото: Архивы пресс-служб

«ИНТЕРНЫ» (2010 – …)

Комедийный сериал российского производства о докторе Быкове и его интернах. Однажды к заведующему терапевтическим отделением доктору Быкову присылают на стажировку начинающих врачей. Тут-то и начинается веселая, во всех смыслах, жизнь опытного наставника и его молодых коллег. Неопытные врачи постоянно попадают в нелепые и комичные ситуации, иногда подстраиваемые самим Быковым. Оказывается, работа в больнице может быть еще очень веселой. А русский сериал не таким плохим.

1/5
  • «Интерны» (2010 – …)
  • «Интерны» (2010 – …)
  • «Интерны» (2010 – …)
  • «Интерны» (2010 – …)
  • «Интерны» (2010 – …)

«Интерны» (2010 – …)

 

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

30 ОЗДОРОВИТЕЛЬНЫХ ЦИТАТ ОТ СЕМЕНА АЛЬТОВА

 

30 оздоровительных цитат от сатирика Семена Альтова

Известному писателю-сатирику Семену Альтову исполняется 70 лет. По его мнению, собаки и артисты очень полезны для здоровья. Да и врачи тоже так думают. Смех лечит, сатира отрезвляет — со всех сторон положительный медицинский эффект.

Мы выбрали самые полезные цитаты Семена Альтова. Принимать следует прямо в мозг.

 

О жизни

Душа болит. Станешь лечить — начинает болеть печень.

Поэтому человек так любит переезды. Потому что в пути находишься между тем, что было, и тем, что будет.

Сколько не сделано, а сколько еще предстоит не сделать.

Остроумие — это наглость с высшим образованием.

Язык чертов с незапамятных времен борется за независимость от мозгов.

Если левой рукой взяться за один конец оголенного провода, а правой за второй конец оголенного провода, вы поймете, от чего загорается лампочка!

Когда мне было лет тринадцать — четырнадцать, казалось, что люди, которым за тридцать, где-то по ту сторону горизонта… И непонятно, чем занимаются, поскольку жизни там вроде бы уже нет! Но с возрастом эта линия горизонта все время отодвигается, отодвигается… Все продолжается, но по-другому.

Ну посмотри: дышать опасно, летать рискованно, есть чревато, словом, специалисты жить не рекомендуют.

Да, в приличном обществе во время еды не разговаривают. Если ешь ты. Но когда едят тебя, высказываться можно. И нужно.

Если вы нашли чужой кошелек, он обычно пустой. А если потеряли свой — скорее всего полный.

С годами из двух зол выбираешь все меньшее и меньшее.

О любви

Это же как кошка с собакой. Пока кошка сидит, — собака вялая. Кошка рванула — собака за ней. Шерсть дыбом, в глазах интерес. Природа. Секс начинается с беготни.

То, чего когда-то не хватало как воздуха, теперь не замечаем, как воздух, которым дышим.

С нормальной мужику скучно, как в филармонии. С психопаткой интересно, никогда не знаешь, что она выкинет и куда.

Логика мужская примитивная: раз ты кому-то нужна, выходит, в тебе что-то есть! Своей головой не пользуются, для шляпы берегут.

Об обществе

Наша жизнь такая сложная, что то немногое, что дают собаки и артисты, очень полезно для здоровья.

Куда не ступала нога человека, там еще жить можно. Цивилизация там, где никого нет.

У врачей и милиции и так дел по горло. И те и другие доискиваются: отчего люди умирают? А надо выяснить: почему люди еще живут?

Помогая ближнему, держись от него подальше.

Свобода определяется длиной цепи.

Ничто не делает нас такими честными, как чужое преступление.

Если человек родился под счастливой звездой — это надолго!

Я ни разу в жизни не шел по блату, не лез без очереди, не брал, что плохо лежит, по головам не лез, по трупам не шел, помогал ближним, делился последним. И в результате, у меня, как видите, ничего нет. Зато осталась гордость. Простите, никому не нужна гордость в отличном состоянии?.

Во все века люди надеялись на сверхъестественное, не веря в то, что до сегодняшней жизни дошли естественным путем. Хочется верить, что в этом кто-то виноват, поэтому так нужны инопланетяне, живые и мертвые.

Прежде чем почувствовать себя униженным, убедись, что тебя унизили.

Если человек доволен властью, то либо он не в курсе, либо — в доле.

Невыносимых людей нет — есть узкие двери.

Сколько в мире радостей, в которых отказываешь себе из-за хорошего воспитания.

Пока кто-то не побежит первым, остальные опасность не чувствуют.

В жизни всегда есть место подвигу, хочешь ты того или нет!

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ РОСТИСЛАВА ПЛЯТТА

 

 

Пельмешки


Грамотно, элегантно, не нарушая хода сцены, "расколоть" партнера всегда считалось своего рода шиком у актеров - больших и не очень. Тут были мастера своего дела - шоумены высшей пробы. И среди них долго первенствовал Ростислав Янович Плятт. В чопорной пьесе с конфликтом между хорошим и очень хорошим он вдруг выносил на сцену чудовищных размеров блюдо с бутафорскими пельменями и назойливо предлагал отведать партнерам...


Песня


В темпераментной сцене с Марецкой Ростислав Плятт появился почему-то охрипшим, хотя его персонаж должен был запеть по ходу действия.


- В чем дело?! Что с тобой?! - поперек текста спросила Марецкая, знавшая за Пляттом многие кренделя.


- У меня катар верхних дыхательных путей, - пожаловался Ростислав Янович театральным шепотом.


- Пой нижними! - без паузы предложила хозяйка Театра имени Моссовета.


И Плятт запел "нижними". Это была отдельная песня...


Гонец


Однажды актер Михаил Консовский (принц в фильме "Золушка") рискнул разыграть Плятта. В спектакле "Стакан воды" он появился в роли гонца, которому дают поручение куда-то немедленно отбыть с бумагами. Эпизод на десять секунд, не больше. Консовский возник в образе дряхлого 97-летнего старца. На требование Плятта немедленно отбыть с бумагами он реагировал неадекватно:


- Ась?


В атмосфере зарождающегося безумия Плятт повторил требование.


- Кого это? - заскрипел "гонец".


Сцена мучительно затягивалась. Ростислав Янович силой впихнул старцу бумаги, которые, разумеется, тут же вывалились из его слабеющих рук. Давясь и отворачиваясь в кулисы, все персонажи начали собирать листы. Кончилось тем, что, собрав бумаги, Плятт схватил гонца на руки и вынес со сцены.


Палец


Ростислав Янович Плятт умел довести до истерики своих партнеров по сцене. Актера Михаила Погоржельского "раскалывал"... на палец.


- Миша, хочешь, я расколю тебя на палец, и ты ничего не скажешь? - спрашивал Плятт.


- Это как?..


- А так. Просто покажу тебе палец, и ты поплывешь.


- Да ладно, - отмахивался Погоржельский, который был патологически смешлив.


- Спорим на бутылку коньяку?


Шла сцена. Плятт почему-то очень внимательно смотрел на Погоржельского, тревожно разглядывая его усы, потом спокойно показывал ему указательный палец, и тот начинал колыхаться, вздрагивать и уходил со сцены. Объяснить это было невозможно.

321142 (700x525, 44Kb)

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

НИКИТА КИРСАНОВ: "МАГИЯ САВЕЛИЯ КРАМАРОВА"

Автор - НИКИТА_КИРСАНОВ-1. Это цитата этого сообщения
Никита Кирсанов: "Магия Савелия Крамарова".

Встречу с Савелием Викторовичем Крамаровым я помню до мельчайших подробностей, несмотря на то, что с тех пор прошло 35 лет. Детская память очень "цепкая", а в мае 1979 года мне не было и одиннадцати...
IMG_0009 (536x700, 179Kb) Ещё в середине 1970-х гг. я, буквально "бредивший" Крамаровым, упросил маму съездить к Савелию Викторовичу домой, дабы засвидетельствовать ему свой восторг и преклонение перед его талантом. Я не имел чёткого представления о том, как это будет происходить, не имел понятия о невозможности бесцеремонного вторжения в личную жизнь актёра, но находясь под великой магической силой крамаровского обаяния, я буквально выплакал у мамы содействия в розыске домашнего адреса актёра, что, оказалось, не так уж и сложно.
В Центральном доме кино, что неподалёку от Белорусского вокзала, пожилая женщина-вахтёр, как-то прониклась к нам сочувствием и пониманием. Мы долго беседовали. Она много и увлекательно рассказывала о заэкранной жизни кумиров тех лет, а на последок сказала: "Вообще-то мы не имеем права давать домашние адреса и телефоны артистов, но, видя, как ваш мальчик увлечён творчеством Савелия Крамарова, я сделаю для вас исключение".
Она вынесла личную карточку члена Союза кинематографистов, заслуженного артиста РСФСР Савелия Викторовича Крамарова, родившегося в Москве 13 октября 1934 года. И далее значился адрес по улице 2-я Хуторская. Примечательно, что телефона у актёра не было.
Однако, по прибытии на место, нас ждало первое разочарование. Оказалось, что Крамаров по этому адресу уже не проживает, а переехал на улицу Михалковскую. Спустя три года, через паспортный стол, нам всё же удалось раздобыть адрес Савелия Викторовича. На официальном бланке значилось: 123102, г. Москва - 102, Союзный проспект, д. 24, кв. 48. На этот раз, я уже несколько повзрослев, решил для начала написать любимому актёру письмо. После огромного количества восторженных эпитетов, я проинформировал Савелия Викторовича о том, как мы разыскивали его по всей Москве дабы лично засвидетельствовать свою любовь и уважение. В заключении я написал, что хочу стать таким же актёром, как Крамаров и попросил его прислать мне на память фото с автографом.
Не знаю, получил ли Крамаров моё послание?! Возможно, но не ответил. Это сейчас я знаю, что письма приходили ему мешками и ответить всем, он просто физически был не в состоянии. А тогда... Тогда я очень переживал, но любить его и восхищаться сыгранными им ролями, меньше не стал.
IMG_0008 (550x700, 189Kb) В самом конце мая 1979 года мы гостили у родственников в г. Омске. Проезжая мимо концертного зала Омской филармонии, я заметил рукописную афишу на которой крупными буквами было выведено: "Творческая встреча с заслуженным артистом республики Савелием Крамаровым". В груди у меня что-то ёкнуло. Выскочив из автобуса на ближайшей остановке, я вернулся к афише и несколько раз, не веря своему счастью, перечитал её. А потом, сломя голову, побежал в кассу.
Артист приезжал в Омск с довольно-таки известным в ту пору эстрадным певцом Владимиром Макаровым. Последний частенько "осчастливливал" омичей своим присутствием, и я думаю, что участие Крамарова в программе было отнюдь не случайным. Его партнёр понимал, что зал собрать будет сложновато, а участие народного любимца гарантировало аншлаг не одного и не двух концертов, а гораздо больше. Так и случилось: на три концертные программы все билеты были проданы!
Два отделения пел Макаров, а Крамаров появлялся, что называется, "под занавес", минут за двадцать до окончания концерта. Он показал две мимические сценки - "Любитель арбуза" и "Хирург". А вначале сказал: "В кино я играю придурков, алкоголиков, хулиганов, но в жизни - всё наоборот". Казалось бы, что такого? Но зал ухохатывался до коликов в животе. И в этом была магическая сила великого актёрского обаяния Савелия Крамарова.
Collapse )

НИКИТА КИРСАНОВ. АЛЕКСЕЙ ЖАРКОВ: "Я ПО НАТУРЕ-КЛОУН"

 

Алексей Жарков: "Я по натуре - клоун" (2003).

Талант выпускника Школы-студии МХАТа Алексея Жаркова шлифовали театральные подмостки. В то, что он будет когда-нибудь сниматься, актёр после ряда неудач на кинопробах не очень верил. Однажды, будучи с театром имени Ермоловой на гастролях в Ленинграде, оставил в картотеке "Ленфильма" свою фотографию - так, на всякий случай, заодно с приятелями. И вдруг звонок со студии: "Вы приглашаетесь на пробы к Кире Муратовой в картину "Познавая белый свет".
d05b5ca85ffe (487x700, 126Kb) - Сценарий мне поначалу не понравился, - признаётся Алексей Дмитриевич. - Но Муратова уверяла, что роль шофёра Коли - моя. Вскоре понял, как мне повезло, оценил класс мастерства режиссёра. О таком дебюте можно было только мечтать...
Справедливости ради замечу, что впервые на экране Алексей Жарков появился за много лет до своего полноценного дебюта: ещё школьником он снимался в фильме Марка Донского "Здравствуйте, дети!" - играл советского пионера, подружившегося с японской девочкой, пережившей трагедию Хиросимы. Режиссёру понравилось, как Лёша - активный участник школьной художественной самодеятельности - читал на торжествах в Доме Союзов "Гармонь" Твардовского...
Сейчас в творческом багаже Алексея Жаркова более 40 ролей, сыгранных на сцене театра и в кино, но говорить о них актёр не любит. На вопрос: "Почему они так запоминаются?" - усмехается: "Не знаю". Больше любит говорить о жизни, вспоминать детство в многодетной семье. Жили всемером в комнатке 16 квадратных метров - но дружно и весело. Отец - плотник, на баяне играл, ребята много читали, рисовали. А подросли - себе на школьную форму зарабатывали, сколачивая ящики на рыбокомбинате или на почте помогая. Так что к труду выросли все привычные. Не потому ли Алексей Жарков так убедителен в ролях работяг?
Надо сказать, что многие "жарковские" герои, будь-то персонажи из фильмов "Парад планет", "Трижды о любви", "Десять негритят", "Дама с попугаем" и других, увидены артистом немного ироничным взглядом. Почти в каждой их реакции на происходящее, в каждой реплике артиста скрыта шутка.
- Вообще-то я по натуре... клоун, - улыбается Жарков. - Острохарактерный актёр. Клоуны - в высоком понятии этого слова, на мой взгляд, самые интересные личности и в жизни, и в искусстве (себя, конечно, я в расчёт не беру). Играя, я ищу шутовство в резкой смене настроений моих героев, в неожиданных жестах, интонациях... Я с детства стремился к шутке, розыгрышу, анекдоту. Наверное, это от трудной жизни шло.
... Если кому-то довелось видеть Алексея Жаркова на сцене Московского театра имени М.Н. Ермоловой в ролях Ван Гога из одноименной пьесы, Ивана Грозного ("Василиса Мелентьева") или Зилова ("Утиная охота"), подтвердят: даже в самых серьёзных своих героях артист всегда ищет "чудачинку".
Немало было создано Алексеем Жарковым образов несостоявшихся людей, проще говоря алкоголиков. В подходе к ним у актёра было что-то от Леонида Андреева. Он своих героев опускал "на дно", не оставлял им надежды на спасение, а Жарков, напротив, нам это "дно" показывал. Он играл не мысль, а отсутствие её.
- Это больная тема появилась на экране и на сцене не вчера, и я рад, что соглашался работать... Да, это наша трагедия, она обрушилась на нас как шквал. И кому, как не художнику говорить об этом.
Да, Слонов (фильм "Парад планет") на последнем витке, не выберется, но ещё надеется, верит в чудо. Радуется, может быть, последней маленькой радости - катит инвалида в коляске, не думая, кто он. А тут могут быть разные ассоциации. Может быть, это тот, кто сделал Слонова таким, какой-то бывший большой начальник, а он радуется. Всё смешалось... Это тоже следствие нашей жизни.
- А что волнует актёра Жаркова сегодня?
- Вы знаете, меня крепко беспокоит, что заметно выхолащивается душа из актёрской профессии. Особенно это видно в кино. Так называемое "среднее звено" - ассистенты, костюмеры, осветители - убеждены, что кино делают они, а мы, актёры, им только помогаем. Смотрят на нас пренебрежительно: дескать, много вас таких. А сколько иной раз приходится "в ножки кланяться", чтобы тебя вовремя отправили со съёмочной площадки в театр, чтобы к спектаклю не опоздать! И главное, этим людям, похоже, всё равно, каким получится фильм.
Актёрское дело - это почти загадка, сказка. А теперь считают, что роль сыграть может любой - только укажи ему куда и когда голову нужно повернуть, как рукой двинуть. Но если искусство будут кроить подобными методами, наш экран заполнят бездушные манекены, кинематограф станет математически рациональным. Ведь настоящий актёр вкладывает в роль свою боль, радость, печаль. И нельзя нарушать грань, где начинается то самое, магическое, что называется искусством.
- Для вас существует альтернатива - кино или театр?
- Конечно, нет. Хотя для меня это разные вещи, пусть они и переплетаются многими гранями. Но для меня это два разных искусства. Разные выразительные средства и разная эстетика.
В кино больше техники - в прямом смысле, многое зависит от аппаратуры - освещения, камеры, от ножниц монтажёра. Хотя в любом случае, как ты сработал, так в общем и останется.
В театре другие выразительные средства, другой посыл, другие эмоции и другие законы. Все спектакли разные. Бывают грандиозные спектакли! Тут влияет и "электричество" зрительного зала, его настрой и даже состояние луны и звёзд. И день недели тоже влияет. Тут надо быть во всеоружии, не всё можно учесть, но готовность всегда должна быть исключительная.
- Вам все ваши роли дороги, вы довольны вашими воплощениями?
- Мне все роли, сыгранные и в кино, и в театре, дороги, хотя и не все однозначны. Что-то лучше удалось, что-то меньше. По-особому дорого большинство ролей, сыгранных за восемнадцать лет работы в Театре имени Ермоловой, но эти роли теперь останутся только в памяти зрителей. Я ушёл из театра, но не из театра вообще. Сейчас я работаю в другом коллективе, периодически занят в антрепризе. Пока ничего более значимого, что было мною сыграно в Театре имени Ермоловой, мне сыграть не удалось. Но я живу верой. Я верю, что истинное искусство победит.




 

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

СТАНИСЛАВ САДАЛЬСКИЙ? "КАКАЯ ОТВРАТИТЕЛЬНАЯ РОЖА!"

Al Capone
Вот он, Аль Капоне.
знаменитый чикагский гангстер и прототип героя романа Марио Пьюзо "Крёстный отец".



Al Capone
Ярый сторонник Муссолини и трепетный поклонник оперы, сифилитик и киллер, который сам о себе говорил, что на него повесили всех убитых, за исключением жертв мировой войны.

Al Capone
Помните в начале фильма "В джазе только девушки" прострелянные гробы, из которых текло спиртное? Так вот, идея поставлять нелегальный алкоголь в гробах, принадлежала Капоне.

Al Capone
Во времена Великой депрессии он организовывал бесплатные обеды даже для своих недругов, меж тем, повторяя: "Можно ли простить врага? Бог простит! Наша задача организовать их встречу".

Al Capone
Рассказывают, что ветераны ФБР каждый год в день рождения Аль Капоне 17 января приходят на могилу. Почтить память…
 
Станислав Садальский

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ФИЛЬМУ "СОЛОМЕННАЯ ШЛЯПКА"-40 ЛЕТ

Автор - Бахыт_Светлана. Это цитата этого сообщения
Фильму «Соломенная шляпка» - 40 лет

Главный наш «новогодний» фильм - «Ирония судьбы». Но кто помнит, что происходит на экране телевизора в квартире Нади, пока герои выясняют отношения?А там, напомним, нежно объясняются и лихо отплясывают Людмила Гурченко и Андрей Миронов в фильме «Соломенная шляпка» Леонида Квинихидзе по французскому водевилю XIX в. Эжена Лабиша.

Фильму «Соломенная шляпка» - 40 лет «Соломенная шляпка», фильм

Для особо любопытных: если хотите увидеть отца Михаила Боярского артиста Сергея Боярского - пожалуйста, он там фигурирует в эпизоде в роли капрала в карауле. Для самого Михаила этот фильм стал теледебютом.Collapse )

ЕЛЕНА ВЕЛИКАЯ: ВЫДАЮЩИЕСЯ РОЛИ ЕЛЕНЫ ОБРАЗЦОВОЙ

 

Елена Великая: выдающиеся роли Елены Образцовой

ВсВс


Марина Мнишек, «Борис Годунов» 

  



Свою первую партию на сцене Большого театра певица исполнила в 1963 году, будучи еще студенткой Ленинградской консерватории, — помогли, как шутливо говорила Образцова, госпожа Фортуна и господин Случай. Гордая польская панна продемонстрировала роскошное бархатное меццо-сопрано и очаровала и публику, и коллег по спектаклю. Успешный дебют обеспечил приглашение певицы в труппу ГАБТа. По воспоминаниям Образцовой, узнав об этом, она не могла поверить своему счастью. А Консерваторию певица закончила через два года с отметкой «пять с плюсом». Говорят, что такой высокой оценки строгие консерваторские профессора не ставили с 1924 года.

Сантуцца, «Сельская честь» 





В фильме-опере «Сельская честь» Елена Образцова работала со знаменитым режиссером Франко Дзеффирелли, а ее партнером был не менее знаменитый испанский тенор Пласидо Доминго. Фильму предшествовали изнурительные театральные репетиции — по девять часов в день. Коварные для многих певиц крупные планы, которых в фильме множество, Образцовой не помешали, а, наоборот, помогли: она так естественно перевоплотилась в итальянку из глухой деревни («вся в черном, страстная, сильная, работает в поле с утра до ночи», — говорила о своей героине певица), что жители Сицилии не хотели верить, что это не их землячка, а русская оперная дива. 

Кармен, «Кармен» 
  



 

Певица любила играть эту партию босиком, чтобы, по ее словам, лучше чувствовать «почву и судьбу». Свою героиню Образцова называла «черной пантерой», а критика говорила о «философии женского характера», импульсивного и страстного, превыше всего на свете ценящего свободу. В 1975 году испанцы назвали Елену Образцову лучшей оперной Кармен мира. В этой роли она снялась и у Франко Дзеффирелли: российскую певицу режиссер назвал «потрясением всей своей жизни». Певица так любила эту партию, что даже своего пуделя назвала Кармен. Collapse )