December 15th, 2014

БРАТЬЯ МЕНЬШИЕ ПРЕДУПРЕЖДАЮТ! ГОРОСКОП НА 2015 ГОД

Автор - Lyarder. Это цитата этого сообщения
Братья меньшие предупреждают! Гороскоп на 2015 год.



Гороскоп - не панацея от всех бед, но прочитать его никогда не будет лишним…

2015 год, согласно гороскопу, принесет много новых перспектив и возможностей. Вместе с этим, год будет по-своему сложен. Перед многими Знаками Зодиака встанут вопросы дальнейшей реализации как в карьере, так и личной жизни.


Collapse )
</span>

Lyarder

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

И ВНОВЬ О ФИЛЬМЕ "ФОРМУЛА ЛЮБВИ"! ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

 

Искрящаяся юмором ироническая комедия Марка Захарова с созвездием великолепных актеров.
  • Жанр: комедия, мелодрама, приключения, экранизация
    В фильме снимались: Нодар Мгалоблишвили, Елена Валюшкина, Александр Михайлов, Александр Абдулов, Семён Фарада,Елена Аминова, Татьяна Пельтцер, Леонид Броневой, Александра Захарова, Николай Скоробогатов, Анна Андриянова
    Режиссер: Марк Захаров
    Сценарист: Григорий Горин
    Оператор: Владимир Нахабцев
    Композитор: Геннадий Гладков
    Художник: Виктор Юшин
    Премьера фильма состоялась 30 декабря 1984 (ТВ)

    "Формула любви" - история создания фильма Формула любви, кино, ссср, факты
  • Cюжет этой комедии, наверное, помнят все. Знаменитый авантюрист граф Калиостро в сопровождении своей весьма экстравагантной свиты прибывает в Россию. Удирая от гвардейцев Потемкина, вся эта развеселая компания застревает в российской глубинке, где веселит народ, пытается провести сеанс магии и оживить мраморную диву.
    А ведь не все знают, что у этой картины есть вполне серьезный художественный первоисточник. В 1921 году, одним из немецких издательств было опубликовано произведение с жутковатым названием «Лунная сырость». Это и было первое сочинение Алексея Толстого о Калиостро, которое писатель позже решил переименовать.

    "Формула любви" - история создания фильма Формула любви, кино, ссср, факты
  • В нем Толстой вдоволь поиздевался над теософской литературой, которой тогда был увлечен высший свет. Словом, вещица получилась мрачной, и будь на то воля режиссера, имели бы мы в арсенале классический ужастик. Но благодаря таланту Марка Захарова и драматурга Григория Горина вот уже тридцать лет мы продолжаем напевать «уно моменто» и выдавать при случае шутки про кузнеца и сеновал.
    Обычно Марк Захаров еще до начала съемок точно знал, кому какая роль предназначается. Поэтому пробы никогда не устраивал. Напротив, он ходил порой «по артистам» и уговаривал их согласиться сыграть выбранного для них героя. Так случилось, к примеру, и с исполнителем главной мужской роли в «Формуле любви» – Нодаром Мгалоблишвили. Нодар был в Москве на гастролях с Тбилисским театром имени Марджанишвили, и как-то к нему в гримерку пожаловал сам Марк Анатольевич

    "Формула любви" - история создания фильма Формула любви, кино, ссср, факты
  • «Мы в том году привезли в Москву во МХАТ нашего «Отелло» в постановке Темура Чхеидзе, – вспоминает Нодар. – Я там играл Яго. И вот в антракте после первого акта ко мне за кулисы в сопровождении тогдашнего нашего министра культуры Теймураза Бадурашвили заходит Марк Захаров и протягивает сценарий: мол, вот ваша роль, прочитать весь текст надо до завтра».
    Никаких возражений, понятно, ни министр культуры Грузии, ни сам Марк Захаров не принимали: им и в голову не приходило, что Нодар может не согласиться на столь заманчивое предложение.
    И надо же, какой конфуз! Хотя Нодар Мгалоблишвили и понимал, что судьба дает ему огромный шанс, поначалу он категорически отказался от роли. Мотивация была вполне аде-кватной: «Да я ведь даже русского языка не знаю настолько, чтобы играть полноценно с вашими актерами».
    «Ну, этот вопрос мы уже решили, – с невозмутимым выражением лица (которое неподража-емо удается Марку Захарову!) сказал режиссер. – Вас озвучит другой актер, который прекрасно говорит по-русски».
    И действительно, в картине Нодар говорит голосомАрмена Джигарханяна, а роль Калиостро стала для Мгалоблишвили по-настоящему знаковой.

    "Формула любви" - история создания фильма Формула любви, кино, ссср, факты
  • Почти сразу же (что случается крайне редко, когда на роль пробуются молодые актрисы) была найдена главная героиня. Как раз в это время выпускницы театральных училищ в больших количествах показывались в разные театры. В их числе оказалась свежеиспеченная выпускница Щепкинского училища Елена Валюшкина.
    На нее и пал выбор Марка Захарова, который, присматривая актрис к себе в труппу «Ленкома», на самом-то деле искал главную героиню в «Формулу любви».
    Что самое удивительное в этой истории: когда Валюшкиной позвонила ассистент режиссера с «ошеломительной новостью», Лена неожиданно… тоже отказалась от роли.Collapse )

НЕИЗВЕСТНАЯ МОЛИТВА АВТОРСТВА СЕНТ-ЭКЗЮПЕРИ

Неизвестная молитва авторства Экзюпери

 

 

Молитва, написанная Антуаном де Сент-Экзюпери в один из самых тяжелых периодов его жизни.

 

Она напоминает об очень важных вещах и глубоко затрагивает душу и разум.

 

 

«Господи, я прошу не о чудесах и не о миражах, а о силе каждого дня. Научи меня искусству

 

маленьких шагов.

 

Сделай меня наблюдательным и находчивым, чтобы в пестроте будней вовремя останавливаться

 

на открытиях и опыте, которые меня взволновали.

 

Научи меня правильно распоряжаться временем моей жизни. Подари мне тонкое чутье, чтобы

 

отличать первостепенное от второстепенного.

 

Я прошу о силе воздержания и меры, чтобы я по жизни не порхал и не скользил, а разумно

 

планировал течение дня, мог бы видеть вершины и дали и хоть иногда находил бы время для

 

наслаждения искусством.

 

Помоги мне понять, что мечты не могут быть помощью. Ни мечты о прошлом, ни мечты о 

 

будущем. Помоги мне быть здесь и сейчас и воспринять эту минуту как самую важную.

 

Убереги меня от наивной веры, что все в жизни должно быть гладко. Подари мне ясное сознание

 

того, что сложности, поражения, падения и неудачи являются лишь естественной составной

 

частью жизни, благодаря которой мы растем и зреем.

 

Напоминай мне, что сердце часто спорит с рассудком.

 

Пошли мне в нужный момент кого-то, у кого хватит мужества сказать мне правду, но сказать ее 

 

любя!

 

Я знаю, что многие проблемы решаются, если ничего не предпринимать, так научи меня

 

терпению.

 

Ты знаешь, как сильно мы нуждаемся в дружбе. Дай мне быть достойным этого самого

 

прекрасного и нежного дара судьбы.

 

Дай мне богатую фантазию, чтобы в нужный момент, в нужное время, в нужном месте, молча или

 

говоря, подарить кому-то необходимое тепло.

 

Сделай меня человеком, умеющим достучаться до тех, кто совсем „внизу“.

 

Убереги меня от страха пропустить что-то в жизни.

 

Дай мне не то, чего я себе желаю, а то, что мне действительно необходимо.

 

Научи меня искусству маленьких шагов».


 

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ПОСЛЕДНИЕ СЛОВА ПЕРЕД СМЕРТЬЮ ЗНАМЕНИТОСТЕЙ

http://www.kino-teatr.ru/movie/kadr/87299/163407.jpg

Предсмертные слова знаменитых людей...




http://www.oboznik.ru/wp-content/uploads/2011/11/1.jpgИмператрица Елизавета Петровна крайне удивила лекарей, когда за полминуты до смерти поднялась на подушках и, как всегда, грозно, спросила: "Я что, все еще жива?!".
Но, не успели врачи испугаться, как все исправилось само собой.



http://900igr.net/datas/literatura/Lev-Nikolaevich/0001-001-Lev-Nikolaevich-Tolstoj-v-junosti-zrelosti-starosti.jpg
Граф Толстой последнее, что произнес на смертном одре: "Мне бы цыган услышать - и ничего больше не надо!"
http://www.nfk.no/handlers/bv.ashx/i7e260c66-f308-48d0-8d14-6bef69dcb3cc/bd6feea3-64fd-4d7f-9d9c-40efff9fec84.jpg
Композитор Эдвард Григ: "Ну что ж, если это неизбежно...".

http://art.ioso.ru/wiki/images/000010.jpg
Павлов: "Академик Павлов занят. Он умирает".

Знаменитый натуралист Ласепед отдал распоряжение сыну:
"Шарль, напиши крупными буквами слово КОНЕЦ в конце моей рукописи".


http://wal.nbed.nb.ca/sciencesettechnologies/pierrebrideau/gay-lussac.jpg
Физик Гей-Люссак: "Жаль уходить в такой интересный момент".

http://f.io.ua/img_aa/large/1457/09/14570944.jpg
Легендарный Каспар Бекеш, всю жизнь проживший воинствующим безбожником, на смертном одре уступил уговорам набожного Батория и согласился принять священника.
Священник попытаться утешить Бекеша тем, что последний ныне покидает юдоль скорбей и скоро узреет мир лучший.
Тот послушал-послушал, потом приподнялся на ложе и сколь было сил отчетливо высказал:
"Пшел вон. Жизнь прекрасна." С чем и умер.


http://www.bestourism.com/img/items/big/6775/Sao-Paolo-Museum-of-Art_Jean-Marc-Nattier-Madame-Louise-Elisabeth_7486.jpg
Дочь Людовика XV Луиза: "Галопом в небеса! Галопом в небеса!".

http://theredlist.fr/media/database/muses/couples/art_culture/gertrude-stein-alice-b-toklas/021-gertrude-stein-alice-b-toklas-theredlist.jpeg
Писательница Гертруда Стайн: "В чем вопрос? В чем вопрос? Если нет вопроса, то нет и ответа"


http://images1.okr.ro/serve/auctions.v7/2013/apr/28/8348e921ea2dd1c498f4231a15bae766-35403-700_700.jpg
Виктор Гюго: "Я вижу черный свет...".

http://i.huffpost.com/gen/817796/thumbs/o-EUGENE-ONEILL-facebook.jpg
Юджин О`Нейл, писатель:
"Я так и знал! Я так и знал! Родился в отеле и... черт побери... умираю в отеле".


http://thecurseoftudor.ru/gallery/albums/wpw-20090816/hr_24.jpgЕдинственное, что успел сказать перед смертью Генри VIII: "Монахи... монахи... монахи".
В последний день жизни его мучили галлюцинации.
Но наследники Генри на всякий случай устроили гонения на все доступные монастыри, подозревая, что короля отравил кто-то из священников.


http://kameniar.lnu.edu.ua/wp-content/uploads/2013/06/%D0%94%D0%B6%D0%BE%D1%80%D0%B4%D0%B6-%D0%93%D0%BE%D1%80%D0%B4%D0%BE%D0%BD-%D0%91%D0%B0%D0%B9%D1%80%D0%BE%D0%BD.jpgДжордж Байрон: "Ну, я пошел спать".

Людовик XIV кричал на домочадцев: "Чего вы ревете? Думали, я бессмертен?"


http://www.znanje.org/i/i26/06iv01/06iv0114/Hegel4.jpg
Отец диалектики Фридрих Гегель: "Только один человек меня понимал на протяжении всей жизни... А в сущности... и он меня не понимал!".

http://public.media.smithsonianmag.com/legacy_blog/3413-265.jpg
Вацлав Нижинский, Анатоль Франс, Гарибальди перед смертью прошептали одно и то же слово: "Мама!".Collapse )

УБИЙСТВЕННАЯ ИГРА АКТЕРОВ: 9 1/2 КИНОЗВЕЗД-ПРЕСТУПНИКОВ

 

Курят травку? Превышают скорость? Бьют жен? Великие актеры способны на большее!

Кристофер УокенПодозреваемый по делу о смерти актрисы Натали Вуд

Кристофер Уокен
 

День Благодарения 1981-го 43-летняя американская актриса русского происхождения Натали Вуд (наст. имя — Наталья Николаевна Захаренко) праздновала на яхте своего мужа. Присутствовали: капитан корабля, он же муж актрисы, актер Роберт Вагнер (персонаж «Номер 2» в «Остин Пауэрс 1, 2, 3») и партнер Натали по ее последнему фильму «Мозговой штурм» Кристофер Уокен («Криминальное чтиво», «Сонная лощина», «Псы войны», «Семь психопатов»), который был взят на борт с целью досадить мужу, подозревавшемуся в измене. За крепкими напитками последовала ссора между Вагнером и Уокеном, в разгар которой Натали вроде бы пошла спать и упала за борт.
Ни Уокен, ни Вагнер, по их словам, не слышали криков о помощи, которые, однако, были отлично слышны пассажирам соседних яхт. На теле актрисы было обнаружено много ушибов. Представитель полиции Лос-Анджелеса, рассказавший прессе, сколько алкоголя было в крови усопшей, был обвинен в раздувании сенсации и немедленно уволен. Подозревать Уокена в преступном сговоре с вдовцом (который в свое время благородно назвал яхту Splendor в честь фильма, где снималась Натали и ее тогдашний любовник Уоррен Битти) не было оснований. Если только не принимать во внимание, что в финале «Сплендора» героиня Натали Вуд утонула.
Три года назад, когда власти заново открыли дело Вуд, Уокен нанял было адвоката, но полиция Лос-Анджелеса заявила, что он более не является подозреваемым в этом деле. Дело в итоге закрыли, а причину смерти так и не установили.
 Вердикт:  невиновен.

 

Роберт БлейкОбвиняемый по делу об убийстве Бонни Ли Бэкли

Роберт Блейк
 

Когда 4 мая 2001-го актер Роберт Блейк («Таинственный человек» из «Шоссе в никуда» Дэвида Линча) на минуточку оставил жену в машине, а сам отлучился в ресторан за забытым там пистолетом, кто-то успел ее пристрелить. Блейка взяли под арест как главного подозреваемого в ее смерти. В 2002-м в распоряжение следствия поступила запись телефонного разговора актера с наемным убийцей, во время которого рыдающий Блейк умолял киллера, коварно записавшего разговор на пленку, разобраться с Бонни. Повод разборки с женой оказался абсолютно бредовым: Блейк с горечью в голосе объяснял киллеру, в каком он находится шоке, так как узнал, что его жена уже много лет занимается продажей в интернете собственных порнографических снимков.
16 марта 2005-го следствие объявило Блейка невиновным. Высказываясь на этот счет, прокурор округа Стив Кули назвал Блейка «жалким человечишкой», а присяжных — «полными идиотами».
 Вердикт:  невиновен.

 

Валентина МалявинаОбвиняемая по делу об убийстве актера С. Жданько

Валентина Малявина
 

Однажды ночью на кухне актрисы Малявиной («Иваново детство») столовым ножом был зарезан юный актер театра Вахтангова Станислав Жданько. Экспертиза показала, что артист, репетировавший роль Раскольникова, зарезал себя сам. Спустя пять лет после первого оправдательного приговора Малявина была осуждена и отсидела 4 с половиной года в колонии.
 Вердикт:  виновна.

 

О. Джей СимпсонОбвиняемый по делу об убийстве жены Николь Браун Симпсон и ее приятеля Рональда Голдмана

О. Джей Симпсон
 

Николь и Рональд были убиты 12 июня 94-го, подозрения сразу же пали на Симпсона. В 1995-м звезда американского футбола и актер был оправдан — вследствие того, что почти не оставил улик на месте преступления. Заседания по делу Симпсона транслировались в прямом телеэфире и стали национальным хитом. Позже произошло чудо: гражданский суд признал героя «ответственным» за смерть жены и оштрафовал (!) на 33,5$ млн
 Вердикт:  неясен.

Collapse )

НЕИЗВЕСТНАЯ СУДЬБА ИЗВЕСТНЫХ КАРТИН

 

«На черном рынке продажа предметов искусства по востребованности, конечно, проигрывает торговле наркотиками, оружием и сексуальными услугами. Тем не менее, кража музейных экспонатов или культурных ценностей из частных коллекций с целью их последующей реализации давно стала элементом четко отлаженного и прибыльного бизнеса. Оборот одного только американского подпольного арт-рынка специалисты оценивают в $6 млрд», — пишет Forbes во вступительной статье к рейтингу десяти самых дорогих похищенных произведений искусства. Судьба их на сегодня остается неизвестной.

 

Рафаэль «Портрет молодого человека», 100 миллионов долларов

Полотно мастера Возрождения принадлежало знатному польскому роду Чарторыйских, и было конфисковано нацистами в 1939 году. Незадолго до окончания Второй мировой войны картина попала в руки генерал-губернатора оккупированной Польши Ганса Франка.

В ходе допросов накануне Нюрнбергского процесса он перечислил места, где проигравшая сторона прятала украденную живопись, но шедевра Рафаэля там не оказалось. На след портрета удалось напасть лишь в 2012 году: сообщалось, что он якобы находится в банковском хранилище на территории то ли США, то ли Европы.

 

 

 

Ван Гог «Маки», 50 миллионов долларов

Хищение картины произошло в 2010 году в каирском Музее Мухаммеда Махмуда Халиля, который должен был закрыться на ремонт.

В надежде перехватить картину спецслужбы блокировали аэропорты, вокзалы, причалы, но все усилия оказались тщетными. В 2012 году британские эксперты сделали сенсационное заявление о том, что настоящие «Маки» были похищены из музея еще в 1977 году и воры рисковали свободой ради подделки.

Оригинал же сначала находился в распоряжении некоего египетского чиновника, а позже был выгодно продан за границу. Однозначно подтвердить или опровергнуть эту информацию не могут по сей день.

 

 

 

Пабло Пикассо «Голубь с зеленым горошком», 28 миллионов долларов

Картина пропала во время ограбления века в 2010 году во Франции. Похититель проник в Парижский музей современного искусства, взломав оконную решетку. Не торопясь, он вытащил из рам пять картин Пабло Пикассо, Анри Матисса, Жоржа Брака, Амедео Модильяни и Фернана Леже. Судя по записям с камер, преступник вел себя спокойно, словно был уверен, что его не поймают. Когда спустя полтора года поймали и его, и заказчика, последний признался, что, почувствовав слежку, запаниковал и уничтожил все полотна, включая картину Пикассо.

Collapse )

"МЕФИСТОФЕЛЬ". МАРК АНТОКОЛЬСКИЙ

 

 

Я дух, всегда привыкший отрицать.
И с основаньем: ничего не надо.
Нет в мире вещи, стоящей пощады.
Творенье не годится никуда.
Итак, я то, что ваша мысль связала
С понятьем разрушенья, зла, вреда.
Вот прирожденное мое начало,
Моя среда.

Иоганн Вольфганг Гете
(в переводе Бориса Пастернака)


Статуя «Мефистофель»
Марк Антокольский
1883 год
Мрамор
Государственный Русский Музей

Марк Антокольский (1843 – 1902) «вывел русскую скульптуру из ее фальши и апатии»

Марк Матвеевич Антокольский родился в городе Вильно (современный Вильнюс) в бедной еврейской семье, и уже с 13 лет работал резчиком по дереву. Эти навыки ему пригодились в 1862 году при поступлении вольнослушателем в Петербургскую Академию художеств. Оказавшись там, в кипучей созидательной среде в кругу самых передовых деятелей русской культуры, Марк Антокольский в своем оригинальном творческом методе сумел гармонично соединить новое стремление к реализму с лучшими достижениями академической традиции. Испробовав самые разные пути в скульптуре (жанровые сцены, портреты современников и исторических личностей), к 1880-м годам он приходит к философскому осмыслению своего творчества. Именно в этот период был создан «Мефистофель». Как писал тогда журнал «Новое слово»: «В этом Мефистофеле положительно чувствуется обнаженная душа нашего гениального и больного века, во всем его величии в области мысли, со всеми его муками в области чувства, с его беспощадным анализом, безверием и холодным отчаяньем».


М. М. Антокольский
Фотография
Рим
Начало 1870-х годов

Скульптура «Мефистофель» (1883) в собрании Русского Музея

Работа над «Мефистофелем» длилась несколько лет, начиная с 1874 года. Как раз в это время Антокольский работал над образом Христа, и «Мефистофель» должен был послужить своеобразной ему антитезой. К 1879 году был создан предварительный бюст, который послужил этюдом к будущей скульптуре, а дальнейшие поиски мастер сосредоточил на композиционном построении. Подготовив несколько эскизов, весь 1883 год он посвятил исполнению главного замысла. Получившийся результат был выставлен в Эрмитаже и приобретен в коллекцию музея, а в 1897 году его передали в только что основанный Русский Музей.


Эскизные варианты статуи «Мефистофель»
М. М. Антокольский
Слева: этюд головы (1877—1879), бронза
Справа: эскиз статуи (1882), терракотаCollapse )

VICKY MOUNT. МИЛЕЙШИЙ КОТ, НАМОЙТЕ МНЕ ГОСТЕЙ!

 

Администратор пишет:

 

Отсюда: красавицу видеть хотите

 

 

Милейший кот, намойте мне гостей!
Пожалуйста, ведь Вы уже поели!

А у гостей есть уйма новостей...
Мы б посидели, выпили, попели...
И кот сигает в кресло прямиком
И долго, снисходительный, как ментор,
Наслюнивает лапу языком,
Проникнувшись серьёзностью момента.
И я всерьёз на эту ворожбу
Смотрю и представляю, как сейчас вот,
У друга мысль ворохнулась во лбу:
"Заехать,что ли? Видимся не часто..."
А вот второму вспомнилось о том, -
Решил зайти за третим, за четвёртым...
Давайте все! Мы вас с моим котом
Прекрасно встретим! Час езды! Чего там!
А если кот талантлив, то и та,
Что и сейчас нет-нет да и приснится,
Возьмёт, да и заявится в места
Забытые, к былому прислониться...

И буду ждать гостей я дотемна.
И лишь когда опять всё станет ясно, -
Я закурю, налью себе вина
И выгоню кота за тунеядство!
Олег ЛевитанCollapse )

Без заголовка

 

ДЖОАН КРОУФОРД

Фильмы с ДЖОАН КРОУФОРД

Бен-Гур Rem 1925
Великолепная инсинуация Rem 0000
Внезапный страх Rem 1952
Гранд отель 1932
Джоан Кроуфорд и Франчо Тоне 2000
Дождь 1932
Женщины Rem 1939
Забывая про всех других 1934
Ледовое безумство Rem 1939
Любовь в бегах 1936
Милдред Пирс 1945
Одержимая 1931 Rem 1931
Одержимая 1947 Rem 1947
Сегодня мы живем 1933
Снова вместе в Париже 1942
Странный груз Rem 1940
Сьюзен и бог 1940
Танцуйте, дураки, танцуйте Rem 1931
Танцующая леди Rem 1933
Цепи 1934
Юмореска Rem 1946
Я живу своей жизнью Rem 1935

                                                                                   Джоан Кроуфорд
                                                                        23 марта 1905 - 10 мая 1977

Знаменитая американская актриса немого и звукового кино, а так же знаменита своими многочисленными любовными связями.

 

Annex - Crawford, Joan_26 (509x700, 99Kb)
     Настоящее имя актрисы Люсиль Фэй ЛеСюр, родилась 23 марта 1905 года в городе Сан-Антонио, штат Техас. Отец её происходил из протестантской семьи в Теннесси, мать имела ирландско-скандинавские корни. Отец Люсиль был человеком довольно легкомысленным, и бросил ее мать Анну и брата Хала, когда девочке только исполнился месяц от роду. Детей вырастила мать, которая впоследствии ещё несколько раз выходила замуж. Через пять лет Анна сошлась с Генри Кассином, и Джоан, которую тогда называли Билли, получила его фамилию. Когда Джоан было 11 лет, сбежал и Кассин. Детство Люсиль прошло в тяжелых условиях, семья бедствовала, и мать Люсиль нанималась на любую работу, чтобы оплатить обучение дочери в школе. К 16-летию у нее уже был 3-й отчим.

21909 (440x440, 28Kb)


     В начале 1920-х годов Люсиль поступила в Стивенс Колледж в городе Коламбиа, штат Миссури, но вскоре его бросила. Работала на случайных местах . Когда Джоан было 14 лет, старший брат Хал привел ее на выступление известной танцовщицы Салли Ренд. Танец произвел на Джоан сильное впечатление, и она тоже решила стать профессиональной танцовщицей. Она брала уроки, регулярно участвовала в танцевальных конкурсах. В 1923 году она выиграла любительский конкурс эстрадных исполнителей в Канзас-Сити и уехала выступать в клубах Детройта. Уже в те времена она легкомысленно заводила интрижки.

Annex - Crawford, Joan_23 (544x700, 186Kb)
     Получив место в кордебалете, она поселилась с очередным мужчиной. У того оказались темные связи, и когда шоу, в котором выступала девушка, разорилось, он привел ее на фирму, изготовлявшую оборудование для заведений с подглядыванием - "пип-шоу". (Кстати впервые Джоан Кроуфорд дебютировала в кино, обнаженной танцуя чарльстон для копеечного пип-шоу. Ей только исполнилось 17). Затем она отправилась в Чикаго, где ей предложили место в стриптиз-баре.  Судя по всему, Джоан была умелой стриптизершей. Она знала, как завести зрителей и как не дать им остыть. 
    Постепенно Джоан выросла из стриптизерши в артистку кордебалета. Как-то раз, высоко задрав ноги на сцене «Ориот Террас», девушка опрокинула стакан и облила клиента - им оказался импресарио Дж Шуберт. Вместо того, чтобы рассердиться, Шуберт сделал танцовщице комплимент и предложил роль в бродвейском мюзикле «Невинные глазки». Подружки предупреждали Джоан не относиться к предложению Шуберта серьезно - таким способом он пытается соблазнить приглянувшуюся девушку. Однако Джоан относилась к сексу, как к развлечению, и считала, что ей нечего терять. Шуберт действительно оказался в ее постели, зато предложение оказалось серьезным. Вскоре она сидела в поезде «Чикаго-Нью-Йорк».
     Благодаря опыту стриптизерши Джоан выглядела на сцене очень соблазнительно и пользовалась успехом у завсегдатаев кулис. Драгоценности сыпались на нее как из рога изобилия, ужинам с приставаниями не было конца. 
     Джоан вышла замуж за саксофониста Джеймса Уэлтона. Брак оказался недолгим. Джоан меняла любовников еще стремительнее, чем прежде. Желая прорваться в кино, девушка снималась в порнографических поделках с выразительными названиями: «Бархатные губки», «Она покажет ему, как это делается» и так далее.
     Работа в непристойных фильмах и даже на режиссерско-продюсерской койке не гарантировала успеха. Печальным примером тому явилась судьба несостоявшейся звезды Пег Энтвистл. 
     Джоан Кроуфорд представить самоубийцей нелегко. Она была специалисткой по выживанию. Когда бродвейское шоу, в котором выступала девушка, закрылось, она стала наемной партнершей в знаменитом танцзале «Роузленд» и при этом не брезговала проституцией. Работая танцовщицей в кабаке с нелегальной продажей спиртного, принадлежавшем любовнику Клары Боу Гарри Ричмену, она познакомилась с Нильсом Гренлундом. Ричмен требовал, чтобы после танца Джоан подсаживалась к клиентам, но для этого ей было необходимо красивое платье. Гренлунд дал денег на платье, и Джоан явилась к нему в кабинет похвастаться покупкой. В тот момент, когда она разделась, чтобы примерить обнову, в кабинет заглянул Маркус Лью из «МГМ». Джоан ему так понравилась, что он устроил ей пробную съемку.

 

kinopoisk.ru-Joan-Crawford-564642 (547x700, 101Kb)
    В Канзас-Сити, она получила телеграмму с вызовом в Калвер-Сити, центр кинопромышленности. Там ее ждал пятилетний контракт с «МГМ». Она подписывает договор со студией. Прибыв на съемки, Джоан быстро разобралась, как принято работать на студии. Актриса, желающая получить роль, доказывала свою пригодность все на той же койке. Для Джоан это не составляло проблемы. Мимолетное внимание к рекламному агенту «МГМ» Гарри Рапфу - и она оказалась в актерском составе «Хорошеньких дамочек». По вечерам она встречалась с осветителями, по утрам наведывалась в кабинет Рапфа. Ее акции росли на глазах. Стало ясно, что Люсиль Лесюэр - хорошее имя для стриптизерши или порнозвезды, но для «МГМ» оно не годится. Еженедельник «Муви уикли» объявил конкурс на лучший экранный псевдоним для новой надежды студии. Первое место досталось «Джоан Кроуфорд». 
     В жизни Джоан сопровождала репутация «самой отчаянной девушки в городе». Ф. Скотт Фицджеральд, бывший в то время сценаристом в Голливуде, называл ее «наилучшим примером ветреницы». Не проходило вечера, чтобы она не вертела подолом на танцах. На нее обратили внимание газеты, а также босс студии Луис Майер, благодаря которому Джоан получила главную роль в «Старой одежде» (1925). 
     
     Среди фильмов этого периода с её участием представляют интерес комедия Гарри Эдвардса «Бродяга, бродяга, бродяга» (1926) и драма Тода Броунинга «Неизвестный» (1927). 
     На нее обратил внимание и Пол Берн - это было еще до его знакомства с Джин Харлоу. Джоан смекнула: следует спать с режиссером фильма, в котором она в данный момент снимается, чтобы ее роли уделяли должное внимание. При этом ей было трудно устоять против мужчин, исполнявших главные роли. В бракоразводном процессе, затеянном женой актера Нила Нили, она выступила в роли разлучницы. 
     Основным местом, где ковалась ее карьера, оставалась продюсерская койка. Ей захотелось сыграть главную роль в «Наших танцующих дочерях» (1928), однако продюсер Хант Стромберг остановил выбор на Кларе Боу. Джоан вошла в его кабинет и разделась, чтобы наглядно продемонстрировать, что создана для этой роли. Стромберг был потрясен ее талантом, однако был вынужден уведомить девушку, что подбором актеров занимается режиссер фильма Гарри Бомон. Кое-как одевшись, она перешла в кабинет режиссера и повторила представление там. Джоан получила роль, и она сделала ее звездой, к ней приходит настоящий успех. За этим следуют ещё несколько успешных фильмов. Появление звукового кино, которое привело к вынужденному завершению карьер многих актёров, не повлияла существенно на Кроуфорд - у неё был сильный и выразительный голос. Первым звуковым фильмом Кроуфорд стал «Недотрога» (1929), в котором она также исполнила несколько песен.
    
     В 1930-х годах её карьера развивалась успешно, она оставалась одной из ведущих актрис студии MGM и снялась в таких важных фильмах, как «Гранд-отель» (1932), «Дождь»(1932) (кстати в римейке этого фильма под названием «Мисс Сэнди Томпсон» в 1953 снимется Рита Хейуорт), «Танцующая леди» (1933), «Сэйди Макки» (1934), «Только без дам» (1935) и «Любовь в бегах» (1936). 
     Следующим избранником Джоан стал Даглас Фэрбенкс-младший. Его отец и мачеха Мэри Пикфорд возражали против этой связи, поэтому им пришлось сбежать и пожениться тайком. Прошло 8 месяцев, прежде чем супругов пригласили в Пикфеер, где располагался двор свекра и свекрови, некоронованных монархов Голливуда. Мэри Пикфорд с трудом сдерживала себя, чтобы быть учтивой: «Если вы сделаете меня бабкой, я вас убью», - предупредила она Джоан. 
     Джоан старалась сохранить брак, но карьера мужа находилась на излете, и он больше интересовался светской жизнью, чем съемками. После изнурительной недели в студии Джоан тащили на выходной в великосветский замок Херста «Сан-Симеон». Там ей не с кем было перемолвиться словечком, за исключением Марион Девис.
     Ее брак уже дышал на ладан, когда состоялось знакомство с человеком, которого Джоан впоследствии назвала величайшей любовью всей своей жизни - Кларком Гейблом. Она внимательно следила за его игрой и пригласила на главную роль в фильме «Одержимая». На съемочной площадке Кларк пленил ее. В нем было, как она выражалась, «больше чисто животного волшебства, чем у кого-либо еще». Джоан считала, что не родилась еще актриса, способная играть в паре с ним без чувства «невероятного сексуального возбуждения».
     
     Спустя много лет Дэвид Фрост спросил ее, в чем заключалась притягательность Гейбла. Ответ Джоан был короток, но настолько неприличен, что его пришлось вырезать из интервью. 
     Поговаривали, что они поженятся, но студия встала стеной против любых брачных планов, так как оба состояли в то время в браке, и «МГМ» не могла позволить, чтобы главные звезды одновременно затеяли громкие бракоразводные процессы. Тем не менее, их отношения выдержали испытание временем и продолжались, невзирая на многочисленные увлечения и браки обоих, с 1931 по 1960 год, когда Гейбл умер. Джоан первой поспешила утешить Гейбла, когда в 1942 году погибла в авиакатастрофе его третья жена Кэрол Ломбард. 
     Накануне развода с Дагласом Фэрбенксом-мл. Джоан снова забеременела. Она утверждала, что у нее случился выкидыш, когда она поскользнулась на мокрой палубе корабля во время съемок «Дождя», хотя не исключено, что в действительности она прибегла к испытанному средству - аборту.
     Последней попыткой спасти брак стало путешествие в Европу, где супруги лишний раз доказали, что не в состоянии хранить друг другу верность. Вернувшись в Калифорнию, Джоан сняла на пляже Малибу коттедж, даже не объяснив мужу, где он находится. Фэрбенкс тут же стал героем нового скандала: датчанин Йорген Диц подал на него в суд за «склонение к неверности» своей жены Люси, статистки студии Уорнер. 
     Следующим мужчиной в жизни Джоан был Франчо Тоне, театральный актер, новичок в Голливуде. Считалось, что он очень хорошо сыграл в «Танцующей леди» с Джоан Кроуфорд и Кларком Гейблом (перед этим они снялись вместе с Гэри Купером в фильме «Сегодня мы живем»).
     Тоне был к Джоан очень нежен и внимателен, но она отказывалась выходить за него замуж - мол, актрисе замужество противопоказано. Кроме того, она одновременно встречалась с Рикардо Кортесом, одним из двух своих партнеров по картине «Луна Монтаны» (1930). Тем не менее, в 1935 году, когда Тоне снова сделал ей предложение, Джоан изменила собственным принципам ведь, как она узнала, Тоне и Бет Дэвис, его партнерша по фильму «Опасная», репетируют любовную сцену, запершись в гримерной.
    
     Джоан стало известно о сопернице, недолго крутившей роман с Кларком Гейблом - Лоретте Янг. Из-за нее ушел от жены Спенсер Трейси. Когда Джоан влюбилась на съемках «Манекена» в Трейси, Лоретта занялась Франчо Тоне. Последней каплей было то, что Джоан застала мужа в гримерной с Лореттой. На вопрос, зачем она ему понадобилась, Тоне ответил: «Чтобы доказать самому себе, что я по-прежнему мужчина».
     Развод чуть было не расстроился, из-за того, что Джоан и Тоне сфотографировали, когда они вместе танцевали в нью-йоркском ночном клубе. Судья спросил ее, как она может танцевать с человеком, с которым разводится, так как больше не может выносить его «моральной жестокости». «Надеюсь, я достаточно умна, чтобы сохранять с мужем приятельские отношения», - ответила она. Развод состоялся.
     Тем временем 33-х летняя Джоан ненадолго увлеклась 17-и летним Джекки Купером. Он слышал на студии разговоры о ее могучем сексуальном аппетите и решил сам попробовать, с чем это едят. После вечеринки молодой человек долго бродил вокруг ее дома, пока не получил приглашение зайти.  Заканчивая свидание, любовники назначали дату следующего. В конце концов, Джоан решила, что им больше не надо встречаться. Разлука длилась 30 лет. Встретившись снова, они ни словом не обмолвились о своей «чудесной тайне».
     В 1942 году в фильме «Все целуют невесту» она сыграла роль, которую должна была играть Кэрол Ломбард. Кроуфорд согласилась сыграть эту роль после гибели Ломбард в авиакатастрофе. Весь гонорар за съёмки Кроуфорд перечислила в Красный Крест и уволила своего агента за то, что тот удержал из этой суммы оговоренные контрактом 10 %.
     В 1943 году Джоан Кроуфорд покидает MGM, поскольку студия перестала предлагать ей роли, соответствующие её запросам, и переходит в Warner Brothers. Там Джоан встретилась с Бет Дэвис, оплакивавшей своего второго мужа. Он был смертельно ранен другом, который застал его в постели со своей женой. Но так как они были вечными соперницами, Джоан не собиралась ей сочувствовать. 
     В 1942 году Джоан вышла замуж за актера Филлипа Терри. В те годы она была крайне занята: Джоан Кроуфорд не имела своих родных детей, но усыновила двоих детей Кристину и Кристофера; впоследствии к ним прибавились еще двое близнецов Синтия и Кэти. Ее жизнь была расписана по минутам, и для мужа выделялся один час во второй половине дня. Неудивительно, что и этот брак оказался недолговечным: в 1946 году они развелись, и Джоан снова поклялась, что больше никогда не выйдет замуж.
     
     Следующим на очереди был ковбой Дон Барри по кличке Рыжий. Джоан любила повторять, что исполнители эпизодических ролей гораздо сексуальнее главных героев: «Им, конечно, маловато платят, зато в постели они заслуживают высочайшей похвалы».
     Ходили слухи, будто Джоан втайне была неравнодушна и к Бет Дэвис. Тем не менее, она продолжала уделять внимание мужчинам, в частности, Юлу Бриннеру, и любила щеголять перед ними в одном нижнем белье.
     «Я была чрезвычайно сексуальна» - объясняла она позднее свой непомерный аппетит.
     Однажды Дон Барри, сидя в баре, неудачно прошелся в адрес Джоан. Грег Боцер, голливудский 
«адвокат звезд», кинулся ее защищать и в разгоревшейся потасовке лишился нескольких зубов. Джоан оплатила для него услуги стоматолога, после чего стала проводить с ним уик-энды в Палм-Спрингс, где они танцевали до рассвета, а потом целый день не вылезали из постели.  Увидев как-то раз в отеле «Беверти Уилшир», как Боцер и Роджерс танцуют, прижавшись друг к другу, Джоан расплакалась.
     Боцера сменил режиссер Винсент Шерман, но ненадолго: после нескольких ссор они расстались. Джоан вернулась к Боцеру, который теперь обходился с ней круто. Однажды у нее под глазом появился синяк, но она объяснила это просто: «Он меня любит».
     После того, как Боцер два дня кряду обедал с Ритой Хейуорт, Джоан сошлась с Питером Шоу. Потом состоялось очередное примирение, сопровождавшееся щедрыми взаимными дарами, но вскоре Боцер начал встречаться с Ланой Тернер, а Джоан - с режиссером Чарльзом Мартином. 
     Бросив Мартина, Джоан пригласила Лану Тернер к себе домой и дала ей понять, что у нее ничего не получится с Боцером. «Грег вас не любит, - заявила она. - Это продолжается уже давно. Я не могу допустить, чтобы вы и дальше обманывались. У нас с Грегом серьезные отношения. По-настоящему он любит только меня, просто не может придумать, как от вас избавиться. Почему бы вам не быть умницей и не сказать ему, что между вами все кончено? Так будет лучше вам самой». Прием сработал, но, едва начавшись, отношения Джоан и Боцера опять накалились: он разбил ее машину и спустил в унитаз ее подарок - запонки стоимостью в 10 тысяч долларов. Водопроводчик запросил 500 долларов, чтобы достать их из канализации.  Однажды, получив невежливый ответ от секретаря Боцера, Джоан ворвалась к нему в кабинет, но там никого не увидела. Боцер вылез в окно и спрятался, балансируя над Голливудским бульваром на узком карнизе на высоте 12-го этажа.

     «Я одновременно ненавидела и обожала его» - призналась она как-то. Их отношения продолжались десять лет.  То, что она сама при этом танцевала с другим мужчиной, не имело для нее значения. Решив, что мужчина плохо с ней обошелся, Джоан заставляла его падать на колени и вымаливать у нее прощение.
    
     Сотрудничество с Warner Brothers приносит актрисе её единственный «Оскар» как «Лучшей Актрисе» за главную роль в фильме «Милдред Пирс» (1945) о домохозяйке, ставшей успешной деловой женщиной. Потом она номинировалась еще дважды в 1947 и 1952 годах, но безуспешно.
     Журнал «Фотоплей» назвал Мэрилин Монро «самой стремительно взошедшей звездой 1952 года». На церемонии вручения приза Мэрилин появилась в облегающем платье с декольте до пояса. Увидев ее, Кроуфорд язвительно сказала Бобу Томасу из «Ассошиэйтед Пресс»: «С моей грудью тоже все в порядке, но я не сую ее другим в лицо».
     
     Джоан Кроуфорд всегда было трудно оставаться одетой. За пару дней до начала совместной работы над фильмом 1953 года «Грустная песня» 50-ти летняя Джоан пригласила к себе домой режиссера Чарльза Уолтерса. Он рассчитывал на угощение, но обратил внимание, что хозяйка встретила его в халате. Не успел он сесть, как она распахнула халат, продемонстрировав голое тело. Уолтере был польщен и одновременно смущен. «Куда прикажете смотреть?» - пробормотал он и вынужденно отдал должное ее великолепным формам. Она удовлетворенно запахнула халат.
     «В ее поступке не было ровно ничего от секса», - рассказывал он позднее.- Чисто профессиональное поведение. Нам впервые предстояло работать вместе, и она попросту хотела мне сказать: «Вот, взгляни, с чем тебе придется иметь дело. Демонстрация оснастки, только и всего». Оснастка произвела сильное впечатление.
     В 65 лет Джоан хотела было сыграть такую же шутку с молодым Стивеном Спилбергом. Согласившись на роль в телесериале «Ночная галерея», она пригласила режиссера «осмотреть оснастку». Режиссером оказался 20-ти летний Спилберг - это был его первый самостоятельный фильм. На Джоан было откровенное неглиже, но она вовремя поняла, что режиссер годится ей во внуки, и не стала разоблачаться дальше. 
     Джоан пыталась потягаться даже с Элизабет Тейлор. В «Грустной песне» (1953) она играла вместе с Майклом Уайлдингом, тогдашним мужем Тейлор, и дразнила ее, хвастаясь, что переспала со всеми исполнителями главных ролей.
     В начале 1950-х Кроуфорд начинает сниматься всё меньше. 
     У нее было пятеро мужей. Последним стал Альфред Стил.. После смерти мужа от сердечного приступа в 1959, она заменила его и возглавила компанию как руководитель пресс-службы вплоть до 1972 года. «Обрести любовь и быть любимой - все равно, что попасть в рай, - говорила Джоан - Хороший брак многому учит. Я узнала, что в сексе не берешь, а даешь». Супруги оставались вместе до кончины Стила в 1959 году. Ему было 58 лет.
     Оставшись после его смерти без гроша, Джоан снова стала сниматься. Во время работы над картиной «Что случилось с Бэби Джейн?» (1962) Джоан и ее давняя соперница Бет Дэвис боролись за симпатию режиссера Роберта Эдрича. У Джоан был с ним скоротечный роман в 1956 году, во время съемок «Осенних листьев», но Бет одержала победу, в 1964 году, когда работала над продолжением, «Тише, милая Шарлота»: вместо Джоан была приглашена Оливия Де Хэвилленд. 
     Снимаясь в Англии в своем последнем фильме «Неистовство», Джоан принялась за старое - демонстрировала в гримерной режиссеру Герману Коэну свое обнаженное тело. Он так и не сознался, удалось ли ей его соблазнить. Не смотря на свои бурные похождения, Джоан Кроуфорд оставила заметный след в кинематографе Голливуда. Снявшись почти в 100 фильмах, за что была удостоена звезды на Голливудской Аллее Славы
     В 1974 Кроуфорд оставляет кино и полностью посвящает себя христианской науке. В эти годы она усугубляет свое пристрастие к алкоголю, выпивая примерно по литру водки в день.
     В Голливуде Джоан Кроуфорд не очень любили за прямоту и резкость высказываний. Однако Джоан считала себя обязанной лично отвечать на все полученные ею письма от фэнов, отправляя каждому автограф. Это занятие на протяжении многих лет занимало большую часть её свободного времени. 
     У Кроуфорд имелась одна странность - мания относительно чистоты. Она мыла свои руки каждые 10 минут и всегда следовала за гостями по дому, вытирая все, к чему они прикасались (особенно дверные ручки). Она, например, никогда не стала бы курить сигарету из открытой пачки, если та была открыта не ей непосредственно. Во всех отелях (даже в самых роскошных), где она останавливалась, она сама чистила ванну, прежде чем купаться. Узнав, что сантехник, установив унитаз в её новом доме, воспользовался им по назначению, она потребовала немедленно заменить не только сам унитаз, но и все канализационные трубы.
     Умерла Джоан Кроуфорд 10 мая 1977 года в Нью-Йорке от рака поджелудочной железы и острого коронарного тромбоза.    Джоан Крофорд к моменту своей смерти весила всего 32 кг. Ей было 73 года.
     Утром в день смерти она настояла на том, чтобы самой приготовить завтрак для поклонника, остановившегося на ночь в ее доме. После этого она вернулась в постель и умерла. Некоторые предполагают, что она покончила с собой.
После смерти Джоан ее приемная дочь Кристина Кроуфорд попыталась подорвать репутацию матери.
     И все-таки Джоан удалось в конце концов выйти сухой из воды. Экранную богиню ее масштаба нелегко опорочить.

 

 

 

 

 

Annex-Crawford-Joan-Daisy-Kenyon_02 (700x494, 153Kb)

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru