December 10th, 2014

БЛИСТАТЕЛЬНЫЕ АКТРИСЫ. ОНИ РВАЛИ ШАБЛОНЫ

 

 

280 450
Прасковья Жемчугова, Вера Холодная 
27 марта ежегодно отмечается Международный день театра. И это праздник как актеров-мужчин, так и актрис. А раньше эту дату отмечали бы только мужчины. Потому что в древние времена считалось, что актерами могут быть только мужчины. Например, в Древней Греции все роли во время спектаклей исполняли только представители сильного пола.

А вот в Древнем Риме представительницы прекрасного пола уже присутствовали на сцене. И, надо сказать, что были среди них и великие актрисы. Вот только история не донесла до нас и имен. Впрочем, в римских хрониках упоминается некая актриса Киферида, которая якобы блистала на сцене. Но многие историки склоняются к мысли о том, что она была не актрисой, а одной из популярных гетер того времени.


Ну, а по-настоящему женщины-актрисы появились в нашей стране где-то в XVIII веке. Некоторые и них получили известность начиная с крепостных театров. И здесь яркий пример — Прасковья Жемчугова, которая сначала добилась немалой известности как крепостная актриса.

В XIX веке на сцене была своя легенда Вера Комиссаржевская, которая переиграла множество ролей. А публика носила ее на руках. Ну, а XX век принес нашей стране целую плеяду великолепных и знаменитейших актрис. Начнем с того, что свои коррективы внесло в прошлый век и кино. Если раньше актрису можно было увидеть только на сцене, то теперь кинопленка позволяла познакомиться с ее талантом практически всех — и даже тех, кто не любит театр.

Здесь надо упомянуть одну из популярнейших актрис начала прошлого века — Веру Холодную. Она играла в любительской театральной студии, но более широкую известность получила как актриса немого кино. Она снялась в 50 фильмах, а публика сходила с ума. На ее фильмы невозможно было попасть, популярность была просто бешеная. Впрочем, еще неизвестно, как сложилась бы ее дальнейшая судьба. Быть может, она бы и вернулась в театр, но смерть от гриппа-испанки оставила этот вопрос без ответа. И теперь можно только гадать, "что было бы, если бы"...

Говоря об отечественных актрисах, нельзя, конечно, не упомянуть о блистательной Фаине Раневской. Эта великая актриса не обладала броской внешностью, была, прямо скажем, не особенно симпатичной, но как она играла! Причем выкладывалась Фаина Георгиевна по полной программе и на сцене во время спектакля, и во время киносъемок.Collapse )

15 ПЕСЕН, В КОТОРЫХ ЕСТЬ ОТВЕТЫ НА ВСЕ ВОПРОСЫ

 

Некоторые звезды эстрады в своих песнях подсказывают нам совершенно неожиданные

 

решения для самых разных ситуаций. AdMe.ru нашел 15 известных исполнителей, которые

 

всегда подскажут, как поступить. А заодно немного повеселят вас.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Collapse )

25 ГЛУБОКИХ И САМЫХ ФИЛОСОФСКИХ ЦИТАТ БРАТЬЕВ СТРУГАЦКИХ

 

Борис и Аркадий Стругацкие, самые популярные «литературные» братья, не просто писатели-фантасты. В своих романах о будущем, о мире в целом и человеке в отдельности, они отвечают на вечные вопросы — как сделать верный выбор, найти себя и не потерять в огромном мире.

Братья Стругацкие в течение многих лет оставались ведущими представителями советской фантастики. Каждая новая книга становилась событием, вызывала яркие и противоречивые дискуссии.

25 глубоких и философских цитат братьев Стругацких

Борис Стругацкий шутил о себе: «Я только половина писателя», имея в виду, что только вместе с братом, Аркадием Натановичем, они составляли целую творческую единицу. А их романы полны глубоких и философских размышлений:

83% всех дней в году начинаются одинаково: звенит будильник.

Целыми неделями тратишь душу на пошлую болтовню, а когда встречаешь настоящего человека, поговорить нет времени.

Детей бить нельзя. Их и без тебя будут всю жизнь колотить кому не лень, а если тебе хочется его ударить, дай лучше по морде самому себе, это будет полезней.

Все правильно: деньги нужны человеку для того, чтобы никогда о них не думать.

Мухи-то воображают, что они летят, когда бьются в стекло. А я воображаю, что я иду. Только потому, что передвигаю ногами.

Просто удивительно, как быстро проходят волны восторга. Грызть себя, уязвлять себя, нудить и зудеть можно часами и сутками, а восторг приходит и тут же уходит.

Если во имя идеала человеку приходится делать подлости, то цена этому идеалу — дерьмо.

Волчица говорит своим волчатам: «Кусайте, как я», и этого достаточно, и зайчиха учит зайчат: «Удирайте, как я», и этого тоже достаточно, но человек-то учит детеныша: «Думай, как я», а это уже преступление.
Почему не помолчать, когда все ясно без слов?

Лучше двадцать раз ошибиться в человеке, чем относиться с подозрением к каждому.

А какой смысл покупать машину, чтобы разъезжать по асфальту? Там, где асфальт, ничего интересного, а где интересно, там нет асфальта.

Фантазия — бесценная вещь, но нельзя ей давать дорогу внутрь. Только вовне, только вовне.

Скептицизм и цинизм в жизни стоят дешево, потому что это много легче и скучнее, нежели удивляться и радоваться жизни.

Среди них никто точно не знал, что такое счастье и в чём именно смысл жизни. И они приняли рабочую гипотезу, что счастье — в непрерывном познании неизвестного, и смысл жизни в том же.

Что это такое — нужен? Это когда нельзя обойтись без. Это когда все время думаешь о. Это когда всю жизнь стремишься к.

Это что-то вроде демократических выборов: большинство всегда за сволочь.

Какой смысл говорить о будущем? О будущем не говорят, его делают!

Там, где торжествует серость, к власти всегда приходят чёрные.

Но ведь не может быть так, чтобы среди тысячи дорог не нашлось верной!

Не в громе космической катастрофы, не в пламени атомной войны и даже не в тисках перенаселения, а в сытой, спокойной тишине кончается история человечества.

Нет на свете ничего такого, чего нельзя было бы исправить.

Не каждому дано быть добрым. Это такой же талант, как музыкальный слух или ясновидение, только более редкий.

Счастье — это когда ты хочешь то, что можешь, и можешь то, что хочешь.

Иногда я спрашиваю себя: какого черта мы так крутимся? Чтобы заработать деньги? Но на кой черт нам деньги, если мы только и делаем, что крутимся?

Будь оно все проклято, ведь я ничего не могу придумать, кроме этих его слов: СЧАСТЬЕ ДЛЯ ВСЕХ, ДАРОМ, И ПУСТЬ НИКТО НЕ УЙДЕТ ОБИЖЕННЫЙ!

По материалам: fit4brain.com

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ЯРКИЕ РОЛИ АЛИСЫ ФРЕЙНДЛИХ

 

Калейдоскоп самых разноплановых ролей – и острохарактерных, и драматических, и лирических, и гротесковых – сопровождает творческую жизнь актрисы Алисы Бруновны Фрейндлих. Она всегда непредсказуема: то легкомысленна, то рассеянна, а то романтична, но бесконечно женственна. Она живет сценой, снимается в кино и к роли подходит ответственно, вынашивая ее, словно собственное дитя. «Роль прорастает из самого себя и должна быть умножена на впечатления, сиюминутные наблюдения, услуги памяти, которую актер обязан в себе воспитывать». 8 декабря, к 80-летию актрисы, рассмотрим ее самые яркие образы на большом экране.

Яркие роли Алисы Фрейндлих

Алиса Бруновна Фрейндлих родилась в Ленинграде 8 декабря 1934 года в семье актера Бруно Фрейндлиха, происходившего из обрусевших немцев. В детстве Алиса Фрейндлих мечтала стать балериной, в юности всерьез задумывалась о карьере оперной певицы, занималась в драматическом кружке. На школьной сцене переиграла практически все образы – и женские, и мужские. А потом предстоял сложный выбор будущего пути: куда идти учиться в консерваторию или театральное училище? Пойти по стопам отца уговорил ее сам родитель, говоря, что на сцене пригодятся все ее умения: и петь, и танцевать, и раскрывать чувства. В 1953-м Алиса стала студенткой Ленинградского театрального института имени А. Н. Островского, ее преподавателем был известный советский актер, режиссер Борис Зон, который сразу разглядел в ней будущую звезду.

Яркие роли Алисы Фрейндлих

Практически сразу девушка стала выступать на сцене в роли травести. На студенческое время приходится и дебют в кино. Первым фильмом Алисы стала драма «Таланты и поклонники» (1955), где ей достался такой крошечный эпизод, что в титрах даже не была указана ее фамилия. Так же не заметна была и ее гимназистка из революционной драмы «Бессмертная песня» (1957). И хотя она и не значилась в титрах, на память остались уникальные кадры.

Яркие роли Алисы Фрейндлих

Первой ролью в кино дипломированной актрисы стала Зина Пичикова из мелодрамы «Город зажигает огни» (1958).

Яркие роли Алисы Фрейндлих
Яркие роли Алисы Фрейндлих

Запомнилась она и в образе девушки Маши из «Похождений зубного врача» (1965). Дочь учителя Крымова, она «сама сочиняет стихи, сама придумывает музыку, сама себе аккомпанирует и сама поёт».



А первая главная роль Алисе досталась в лирической мелодраме «Любить» (1968).

Яркие роли Алисы Фрейндлих

Ее героиня – кондуктор Аня из первой новеллы, слова которой – лейтмотив всего фильма:Collapse )

7 ФАКТОВ ИЗ ЖИЗНИ ИМПЕРАТОРА ПЕТРА III

 

 

Петр III был очень неординарным императором. Он не знал русского языка, любил играть в солдатики и хотел крестить Россию по протестантскому обряду. Его загадочная смерть привела к появлению целой плеяды самозванцев.

1
Наследник двух империй
 

Уже с рождения Петр мог претендовать на два императорских титула: шведский и русский. По линии отца он приходился внучатым племянником королю Карлу XII, который сам был слишком занят военными походами, чтобы жениться. Дедом Петра со стороны матери был главный враг Карла, российский император Петр I.

Рано осиротевший мальчик провел свое детство у дяди, епископа Адольфа Эйтинского, где в нем воспитали ненависть к России. Он не знал русского языка, был крещен по протестантскому обычаю. Правда, других языков кроме родного немецкого, он тоже не знал, лишь немного говорил по-французски.
Петр должен был занять шведский престол, но бездетная императрица Елизавета вспомнила о сыне своей любимой сестры Анны и объявила его наследником. Мальчика привозят в Россию навстречу императорскому престолу и гибели.

 
2. Игры в солдатики
 

На самом деле, болезненный юноша был особо никому не нужен: ни тетке-императрице, ни воспитателям, ни, впоследствии, жене. Всех интересовало лишь его происхождение, даже к официальному титулу наследника были добавлены заветные слова: «Внук Петра I».

А самого наследника интересовали игрушки, прежде всего – солдатики. Можем ли мы обвинить его в инфантильности? Когда Петра привезли в Петербург, ему было всего лишь 13 лет! Куклы привлекали наследника больше, чем государственные дела или юная невеста.
Правда, с возрастом его приоритеты не меняются. Он продолжил играться, но тайно. Екатерина пишет: «днём его игрушки прятали в мою кровать и под неё. Великий князь ложился первый после ужина и, как только мы были в постели, Крузе (камеристка) запирала дверь на ключ, и тогда великий князь играл до часу или двух ночи».
Со временем, игрушки становятся больше и опаснее. Петру разрешают выписать из Голштинии полк солдат, которых будущий император с энтузиазмом гоняет по плацу. А в это время его супруга учит русский язык и штудирует французских философов…Collapse )

АНАНАСЫ В ШАМПАНСКОМ (ИГОРЬ СЕВЕРЯНИН)

00837 (466x700, 16Kb)

  Поэт, который любил в стихах и в жизни, и с легкостью своими рифмами покорял женские сердца - искал женщину своей мечты всю жизнь, и каждый раз влюблялся страстно, без остатка, восхищался многими женщинами и осыпал их дифирамбами. "Любовь! ты - жизнь, как жизнь - всегда любовь" - таким он видел смысл жизни, и женщины отвечали ему любовью: "Все мои принцессы - любящие жены, Я, их повелитель, любящий их муж. Знойным поцелуем груди их прожжены, И в каскады слиты ручейки их душ". "Тринадцатая"

Прекрасно помню, как в детстве меня буквально заворожили строки из книгивоспоминаний Михаила Арго, посвященные малоизвестному в то время Игорю Северянину.

"Как правило, актерское чтение стихов существенно отличается от авторского. ...Поэты по большей части перегибают палку в сторону напевного произнесения, жертвуя смыслом, содержанием и сюжетом своих стихов во имя благозвучия и напевности. По свидетельству современников, именно так читал свои стихи Пушкин, а до него многие поэты, начиная с Горация и Овидия. 

Игорь СеверянинТак же распевно, пренебрегая внутренним смыслом стиха, совершенно однотонно произносил свои произведения Игорь Северянин. Большими аршинными шагами в длинном черном сюртуке выходил на эстраду высокий человек с лошадино-продолговатым лицом; заложив руки за спину, ножницами расставив ноги и крепко-накрепко упирая их в землю, он смотрел перед собою, никого не видя и не желая видеть, и приступал к скандированию своих распевно-цезурованных строф. Публики он не замечал, не уделял ей никакого внимания, и именно этот стиль исполнения приводил публику в восторг, вызывал определенную реакцию у контингента определенного типа. Все было задумано, подготовлено и выполнено. 

"Королева игра-а-ала в башне замка Шопе-э-на, И, внимая Шопе-эну, полюбил ее паж!"

Конечно, тут играла роль и шаманская подача текста, и подчеркнутое безразличие поэта, и самые зарифмовки. Закончив чтение, Северянин удалялся все теми же аршинными шагами, не уделяя ни поклона, ни взгляда, ни улыбки публике, которая в известной своей части таяла, млела и истекала соками преклонения перед «настоящей», «чистой» поэзией".


Игорь СеверянинПравда, в отличие от большинства моих современников, с поэзией Северянина я была знакома. Моя бабушка бережно хранила целую тетрадь аккуратно переписанных стихов, которые действительно завораживали немыслимыми образами, типа:

"Моя дежурная адъютантесса,
Принцесса Юлия де Вианто,
Вмолнилась в комнату, быстрей экспресса…"


И так далее, и тому подобное. Между прочим, широко цитируемые "ананасы в шампанском" - это тоже изобретение Северянина. Его современники бывали, скажем так, обескуражены, когда в ресторане он заказывал… рюмку водки с соленым огурцом. Здравый смысл и простота - типичные качества Тельца не могли не проявиться хотя бы в этом.

Принято думать, что всероссийская слава Игоря Северянина пошла со знаменитой обмолвки Толстого о ничтожестве русской поэзии. В 1909 г. некий журналист привез одну из брошюр Северянина в Ясную Поляну и прочитал стихи из нее Льву Толстому. Сиятельного графа и убежденного реалиста резко возмутило одно из "явно иронических" стихотворений - «Вонзите штопор в упругость пробки, и взоры женщин не будут робки», - и он разнес поэта в пух и прах. После чего, говоря словами самого поэта, "всероссийская пресса подняла вой и дикое улюлюканье, чем и сделала меня сразу известным на всю страну... С легкой руки Толстого, меня стали бранить все, кому было не лень. Журналы стали печатать охотно мои стихи, устроители благотворительных вечеров усиленно приглашали принять в них, - в вечерах, а может быть, и в благотворителях, — участие", — вспоминал позднее поэт.Collapse )

АВЕ МАРИЯ! СКОЛЬКО В МЕЛОДИЯХ НЕОЖИДАННОСТЕЙ, МИСТИФИКАЦИЙ, ОТКРЫТИЙ?

 

Автор: Галя Константинова

Не так уж много есть не белом свете совершенных мелодий. Столь прекрасных, что они знакомы практически всем. Совсем невероятно, когда подобные мелодии пишутся разными людьми, и даже на разный текст. Общее – только название, тема, образ. Это уже само по себе – загадка. 

Итак, радуйся, Мария! Изначально – приветствие архангела Гавриила Марии в момент благовещения. В католической традиции – Ave Maria, в православной – «Песни Пресвятой Богородице» («Богородице дева, радуйся!»). Молитва эта одна из самых известных, с XI века к ней только добавляются отдельные слова.

Áve, María, grátia pléna; Dóminus técum: benedícta tu in muliéribus, et benedíctus frúctus véntris túi, Iésus – так она звучит на латыни. 

Θεοτόκε Παρθένε, χαῖρε, κεχαριτωμένη Μαρία, – так она звучит по-гречески.
 

Мадонна с младенцем. Таддео ди Бартоло  (Авиньон, 1400)
Мадонна с младенцем. Таддео ди Бартоло (Авиньон, 1400)

Эта молитва переведена на большинство языков, звучит и в англиканской, и в лютеранской церкви, и в грекокатолической. В православных церквях мы слышим следующие слова: 

Богородице дѣво, радѹйсѧ, Благодатнаѧ Марїе, Господь съ тобою: благословена Ты въ женахъ, и благословенъ плодъ чрева Твоегω

Но речь в дальнейшем пойдет не о молитве. На текст молитвы написано несколько десятков произведений. Но ни одна из тех песен, о которых пойдет речь и которые можно послушать в роликах ниже, не является молитвой. Это просто гениальная музыка, часть которой связана с известными словами, а другая – нет. Это просто гениальная музыка, но авторство последней мелодии было подвергнуто сомнению. А выводы привели в СССР.

Самые потрясающие примеры мелодий «Аве Мария» связаны с необычными историями. У всех на слуху наиболее известны «Ave Maria» Баха-Гуно, Шуберта и Каччини (но не Каччини). 

«Ave Maria» Баха-Гуно. Один из самых известных и фундаментальных трудов И.С. Баха – двухтомный «Хорошо темперированный клавир». Прелюдии и фуги из него музыканты играют с детства и всю жизнь. Самая первая прелюдия, открывающая весь цикл, на первый взгляд – просто кажущийся удивительно простеньким до-мажорный наигрыш. На второй и последующий взгляды так уже не кажется – прелюдия завораживает.
 

Церковнославянское написание (Dmitrismirnov, en.wikipedia.org)
Церковнославянское написание (Dmitrismirnov, en.wikipedia.org)

 

Через полтора столетия французский композитор Шарль Гуно (известный нам по опере «Фауст» с его «Люди гибнут за металл!») написал к прелюдии мелодию. Просто наложил на баховскую музыкальную ткань свою мелодию. Музыка зажила своей жизнью и является одной из самых часто записываемых и исполняемых в мире. Но сейчас, если ее поют, а не исполняют в одном из многочисленных инструментальных вариантов, то снова звучит латинский текст.




«Ave Maria» Шуберта. Эта не менее гениальная и не менее известная песня. А вот с молитвой не связана вообще! И изначально называлась – «Третья песня Эллен». Правда, первые два слова – то есть обращение, были сохранены («Ave Maria! Maiden mild! Listen to a maiden's prayer!»). Текст в поэме Вальтера Скотта был английским и относился к кельтской Владычице Озера.

 



Произведение В. Скотта «Дева Озера» было переведено на немецкий язык Адамом Сторком, и этим текстом уже воспользовался Франц Шуберт («Ave Maria! Jungfrau mild»). Точнее, Шуберт хотел, чтобы его песня звучала и по-английски, и по-немецки – чтобы пели и на родине, и в Англии. Вполне понятное пожелание немецкого композитора, осознающего свою гениальность, но жившего в страшной нищете. А мы часто слышим песню и по-русски, это перевод А. Плещеева:

Ave Maria! Ночь пришла.
Измучены мы тяжким горем,
И ложем служит нам скала
Над этим вечным бурным морем...


И сейчас повсеместно звучит эта романтическая песня Шуберта. Во всех вариантах, и с латинским тоже, чего сам композитор совершенно не предполагал… 

Самая загадочная история – еще с одним знаменитым произведением. 

«Ave Maria» – эта прекраснейшая музыка появилась в 1970 году и моментально разошлась по миру. Авторство впоследствии было указано – малоизвестный итальянский композитор Джулио Каччини (1551–1618 годы), один из зачинателей жанра оперы.

 

 

 

В. Вавилов (Фото: Lute88 , ru.wikipedia.org)
В. Вавилов (Фото: Lute88 , ru.wikipedia.org)

Понадобилось несколько десятилетий изысканий энтузиастов и экспертиз профессионалов в лютневой музыке, чтобы придти к интереснейшему выводу: автором этой знаменитой «Ave Maria» является … советский гитарист и лютнист В.Ф. Вавилов (5 мая 1925 – 11 марта 1973, Ленинград). Питерский парень из рабочей семьи, воевавший в Великую Отечественную войну, посвятивший жизнь музыке. 

На пластинке, изданной фирмой «Мелодия» («Лютневая музыка XVI–XVII веков»), – несколько известных сейчас на весь мир мелодий («Город золотой», «Ричеркар» Нигрино и другие). К ним прилагались итальянские имена авторов музыки или было указано, что автор неизвестен, но тем не менее, он – представитель старинной итальянской лютневой школы. Пластинка разошлась мгновенно. А дальше людей, не совсем далеких от музыки, стало разбирать любопытство. 

Но спросить уже было некого. В. Вавилов к этому времени уже умер. Он прожил недолго (не дожил до 48 лет), совсем небогато. Выступал в гитарном дуэте, записал две пластинки. На данный момент считается доказанным, что он является не только исполнителем, но и автором большинства мелодий, ставших международными хитами.

 

 


Сейчас Владимира Федоровича Вавилова называют гениальным мистификатором. Но, похоже, мы в очередной раз не заметили гениального композитора…

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru