October 26th, 2014

ОЧАРОВАШЕЧКИ ОТ ДЖЕЙН МЭДЕЙ

Автор - Бахыт_Светлана. Это цитата этого сообщения
Очаровательные котята от Джейн Мэдей

Американская художница Джейн Мэдей (Jane Maday) начала рисовать в 14 лет. После окончания колледжа Ringling College of Art and Design, она была приглашена на работу в очень известную компанию по производству открыток Hallmark Cards. После замужества и рождения детей, Джейн  переехала с семьей в Колорадо. Она выпустила книгу-инстукцию как рисовать очаровательных животных и эта книга стала бестселлером. Она сотрудничает с многими журналами, занимается семьей, своим садом и зверинцем.

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ЭКРАНИЗАЦИЯ ПЬЕСЫ "ДОН СЕЗАР ДЕ БАЗАН"

Автор - Бахыт_Светлана. Это цитата этого сообщения
Дон Сезар де Базан

Дон Сезар де Базан (1989) DVDRip " Городской совет BoardTown.ruДействие фильма происходит в Испании в XVIII веке. Обедневший дворянин дон Сезар де Базан, граф де Гарофа (Михаил Боярский) – поэт-вольнодумец, нарушивший королевский указ. За участие в дуэли он был приговорён к смертной казни. Первый министр дон Хосе (Игорь Дмитриев) соглашается заменить позорное повешение более благородным расстрелом, но в ответ просит графа об ответной услуге: дон Сезар должен жениться на незнакомке, чтобы передать ей свой титул.Collapse )

10 КАЗНЕЙ ВЕДЬМ

 

Людей, обладающих тайными знаниями, издавна опасались. Особенно досталось в колдуньям, поскольку их считали пособниками дьявола. Судебные процессы над ведьмами заканчивались сожжением заживо и гильотиной. Охота на этих женщин, начавшаяся в Средние века, завершилась в 1782 году. Тогда была казнена последняя ведьма в Европе Анна Гёльди. 24 октября исполняется 280 лет со дня ее рождения. К этой дате поговорим о 10 самых известных ведьмах в истории, умерших не своей смертью.

10 казней ведьм

Петронилла де Митс
3 ноября 1324 года в Килкенни (Ирландия) была отлучена от церкви и сожжена заживо Петронилла де Митс, служанка состоятельной дамы Алисы Кайтелер, обвиняемой в связи с демонами и отравлении своих мужей. Леди Алиса переехала в Англию, но чертовщина вокруг ее имени продолжалась. Тогда «козлом отпущения» посчитали ее служанку. И хотя под поркой Петронилла де Митс созналась во всем, что хотел услышать епископ: в посещении ночных оргий, принесении живых жертв демону, а также в том, что ее госпожа – искуснейшая из ведьм, несчастную это не спасло.
Эта история стала одной из первых в печально известной охоте на ведьм, продлившейся несколько столетий и унесшей жизни, по разным оценкам, от 60 до 100 тысяч человек. Правда, в XIV веке колесо только раскручивалось и казни были относительно редкими. «Большая охота» началась в середине XVI века и продлилась примерно 200 лет – на этот период приходится около 100 тысяч процессов и 50 тысяч жертв.

10 казней ведьм

Агнес Семпсон
В 1590-м году у берегов Шотландии разыгрался страшный шторм, в котором чудом уцелеем корабль принцессы Анны, невесты короля Иакова IV. Флотилии пришлось задержаться в Норвегии, чтобы переждать непогоду. Бури затянулись надолго, и король лично отправился встречать будущую жену. Когда они двинулись в обратный путь и прорваться морем в Шотландию, обрушился новый ураган. После долгого изнурительного путешествия чета всё-таки добралась домой, но суеверный Иаков IV посчитал произошедшее колдовством. Так в Шотландии началась охота на ведьм. Первой жертвой стала повитуха из графства Ист-Лотиан Агнес Семпсон. Ей приписывали колдовство и посещение шабашей, связи с сатаной, который повелел ей вызвать бурю, чтобы погубить королеву Анну. Женщину подвергли изощренным пыткам: сначала надели на нее особое приспособление под названием «ведьмина узда», а когда она призналась во всем и выдала еще пять своих сообщниц, удушили и сожгли на костре.

10 казней ведьм

Анна Колдингс 
Именно ее первой назвала Агнес Семпсон. Анна была весьма странной особой, любившей подолгу блуждать в одиночестве по полям и лесам Шотландии, она редко посещала церковь и почти ни с кем не общалась. Женщина была бедна, за нее не4кому было заступиться, так что обвинить ее в колдовстве не составило труда. Она также призналась под пытками, что помогала вызвать морскую непогоду и даже нафантазировала, что якобы во времена своего девичества кормила грудью маленького сына Сатаны. Анну заживо сожгли на костре, а в истории она значилась как мать дьявола.

10 казней ведьм

Мерга Бин
Мерга Бин, богатая немецкая вдова, призналась в убийстве своего второго мужа и его детей посредством колдовства. Охотник за ведьмами Бальтазар фон Дернбах, князь и аббат города Фульды, провел ряд судов над ведьмами после своего возвращения из изгнания в 1602 году. Он арестовал Мергу, и, хотя та была беременна, «правосудие» состоялось вопреки действовавшему тогда закону. Бедную женщину заставили сознаться, что под сердцем она носит дитя дьявола. Осенью Мерга Бин была сожжена на костре. Громкие дела на ведьм не закончились этой казнью, в результате травли было уничтожено 250 человек. Казни продолжались до 1605 года, вплоть до последних дней жизни Дернбаха.Collapse )

ТОП-5 ФИЛЬМОВ О МАНЬЯЧКАХ

 

Раздраженные особы, страдающие различными фобиями и готовые всех перерезать, редко в центре внимания кинорежиссеров. Однако фильмы с психопатками не менее интересны. Предлагаю вашему вниманию топ-5 фильмов с героинями-маньячками.

Топ-5 фильмов о маньячках

«Отвращение» (1965)
Главную роль в психологической драме Романа Поланского сыграла будущая звезда Катрин Денев. Ее героиня, маникюрша Кэрол, психически неуравновешенная особа, испытывает дискомфорт в отношениях с противоположным полом. Излюбленный прием режиссера – показать раздвоение личности вплоть до шизофрении и полной потери ощущения реальности. Истоки неприятия мужчин в прошлом.

Топ-5 фильмов о маньячках

Вероятно, Кэрол стала жертвой сексуальных домогательств, а то и насилия, и ее психика претерпела надлом. Все ее страхи оживают. Героиня, не познавшая настоящей любви и теплоты, находится во власти комплексов. Она стесняется и избегает поклонников и сослуживцев на работе, даже, казалось бы, невинный поцелуй поклонника вызывает у нее рвотный рефлекс. Состояние девушки усугубляется день ото дня, оставшись в одиночестве, она превращается в психопатку.



«Мизери» (1990)
В триллере «Мизери» в центре внимания сумасшедшая фанатка писателя Пола Шелдона, выхаживает своего кумира после ДТП. Он становится ее пленником в прямом смысле этого слова.

Топ-5 фильмов о маньячках

Медсестра Энн Мари Уилкс не только удерживает Шелдона в своем доме, но и сжигает рукопись его новой книги, снова ломает его уже начавшие заживать после аварии ноги, чтобы тот не убивал ее любимую героиню Мизери Частейн. И если раньше писатель творил, чтобы заработать на жизнь, то теперь ему нужно сочинять, чтобы остаться в живых.Collapse )

ТЫ ДОЛЖЕН БЫТЬ СИЛЬНЫМ, ИНАЧЕ ЗАЧЕМ ТЕБЕ БЫТЬ? ПАМЯТИ ВИКТОРА ЦОЯ

 

Ты должен быть сильным, иначе зачем тебе быть?

Давно уже собиралась сделать пост о своей самой любимой группе. Уникальной группе, которую просто не с чем сравнить. Группе, на концерт которой я не попаду уже никогда. И никогда не перестану ее любить и слушать их песни. Речь пойдет о группе Кино.

Я не буду рассказывать историю становления и популярности группы, ее знают почти все, кто-то хуже, кто-то лучше. В любом случае, эту информацию можно почитать в Википедии. Мне просто хочется поделиться со Сплетницами любимыми песнями, фотографиями и моими личными впечатлениями.

"Кино" я начала слушать еще в школе, классе в девятом. У моего брата на телефоне были Звезда по имени Солнце и Группа крови. Я скачала их себе, пару раз послушала и, как говорится, понеслось.  





Английская версия легендарной Группы крови - Blood type, в исполнении самого Виктора. Я просто влюблена в эту песню.



По мере прослушивания песен, меня никак не покидала мысль - как человек, который погиб за 3 года до моего рождения и который никогда меня не знал, может так точно и емко петь о том, что меня мучает, о чем я переживаю, что я чувствую. Даже я бы в свои подростковые годы не смогла так точно об этом рассказать, а вот Виктор Цой смог. Мне кажется, в этом и есть секрет его невероятной популярности, которая не проходит и сегодня, спустя 24 года со дня его трагической гибели и распада Кино. Искренность. Цой пел о том, что думал и говорил, что думал. Жил так, как он считал правильным. Неудивительно, что он стал Последним героем для целого поколения молодых людей и остается таким сейчас. Потому на стенах домов, гаражей, в подъездах появляются все новые надписи - "Цой жив".

 

Сам Цой говорил об этом так: "Нам за честность могут простить практически все, и, скажем, недостаточно профессиональную игру, и даже недостаточно профессиональные стихи. Но когда пропадает честность - уже ничего не прощают". Мое скромное мнение - сюда как нельзя лучше подходят поговорки про сестру таланта, и все гениальное, которое просто.

"Солнце мое, взгляни на меня - моя ладонь превратилась в кулак"



"Если тебе вдруг наскучит твой ласковый свет, тебе найдется место у нас - дождя хватит на всех"

Когда-то Восьмиклассница была моей любимой песней, но к сожалению, после неудачных отношений с фанатом Кино, который был старше меня, я ее разлюбила. 

А вот эта песня почти всегда выжимает из меня слезу. Не знаю почему, но именно она задевает в моей душе что-то очень личное. А может, это связано  с тем, что Цой разбился в конце лета. До сих пор среди поклонников не утихают споры, кому она посвящена и к кому он обращается в ней - к Марьяне Цой, единственной жене Виктора и матери его единственного сына или же к Наталье Разлоговой - женщине, с которой Цой прожил последние годы.



С Наташей

Виктор и Марьяна

Цой с сыном

Александр Цой сейчас. Увы, внешнего сходства с отцом почти нет. Я, по крайней мере, вижу только Марьяну.



Помимо музыки и стихов, группу отличает (я не могу говорить о ней в прошедшем времени) невероятная харизма и мужская привлекательность каждого из ее участников. Много болтать об этом не буду (хотя хотелось бы)), просто оставлю здесь эти фото

Виктор Цой (невыносимой красоты мужчина, я считаю)



Тот, от кого у меня обрывается сердце и пересыхает во рту, из-за кого я не пропускаю концертов группы Ю-Питер (при всей моей любви к Бутусову), а если пропускаю, целый год посыпаю голову пеплом - Юрий Каспарян. Бешено красив в молодости и просто прекрасен сейчас.Collapse )

Без заголовка

цовщица Камарго»художник Никола Ланкре, Wikimedia.org Есть у французского художника Никола Ланкре картина. Она написана примерно в 1730 году, однако краски на ней выглядят удивительно живыми и свежими. На полотне изображена молодая танцовщица в пышном платье, украшенном цветами. Грациозно подняты её руки, одной ногой она легко касается земли, и кажется, что вот-вот готова взлететь в прыжке. При взгляде на её позу буквально слышатся звуки старинного менуэта – излюбленного танца Мари Камарго. Именно её изобразил художник на знаменитом полотне. Оно так и называется – «Танцовщица Камарго». Это была выдающаяся балерина первой половины XVIII века. С её именем связано немало новшеств в искусстве хореографии. Она была олицетворением виртуозного танца той эпохи. Жизнь артистки буквально овеяна легендами. Трудолюбивая ученица Её полное имя – Мари Анн де Кюпи де Камарго (1710–1770). Родилась она в Брюсселе, в семье испанского музыканта. О ранних годах будущей знаменитости рассказывали удивительные истории. Утверждали, что маленькая Мари, ещё не умея ходить, проявляла способности к танцу – она двигала руками в такт музыки. Вымысел это или нет – сложно сказать, однако талант девочки действительно был замечен очень рано. Первым учителем Мари стал её дед. Яндекс.Директ Такси в Москве круглосуточноТакси «Пять Колес» Адрес и телефонpiyatkolec.ru Ещё в детские годы она начала выступать в домах знати. На способную девочку обратили внимание и даже собрали деньги для того, чтобы она смогла продолжить обучение. Юная Мари отправилась в Париж. Там она начала заниматься у Франсуазы Прево – одной из звёзд Королевской академии музыки и танца. Многие стремились учиться у знаменитой артистки. Однако Прево была очень строгим и взыскательным педагогом – не все справлялись с её высокими требованиями. Мари отличалась редким прилежанием и трудолюбием, что помогло ей быстро добиться больших успехов. Затем она выступала по контрактам в нескольких театрах и, наконец, появилась на сцене Королевской академии музыки и танца. Дебютантке предстояло исполнить довольно сложный номер, но справилась она с ним превосходно. Это была часть дивертисмента «Характеры танца», который поставила её учительница Прево. Собственный стиль Камарго хорошо знала свои достоинства и недостатки. Она не отличалась особенной красотой, зато обладала прекрасной выворотностью ног, гибкостью и пластичностью. Ей хотелось в полной мере проявить свои сильные стороны. С присущей ей смелостью она начала исполнять танцы в быстром темпе. Стремительность, живость, лёгкость движений отличали стиль этой артистки. Она стала первой из балерин, освоившей разнообразные прыжки. Разучила их она под руководством знаменитого танцовщика Мишеля Блонди. Великолепно исполняла Камарго изящные заноски – прыжки, где одна нога ударяется в воздухе о другую. Прежде подобные элементы были достоянием лишь мужского танца. Она отточила своё мастерство до бриллиантового блеска, о чём свидетельствовали её современники. Новый наряд Мелкие движения в стремительном темпе и прыжки было сложно исполнять в длинных платьях из тяжёлых тканей. И Камарго со свойственной ей смелостью решилась на внесение изменений в устоявшийся танцевальный костюм. Она укоротила юбку до щиколоток, отказалась от высоких каблуков, сняла массивные украшения. На знаменитой картине Ланкре артистка изображена в усовершенствованном ею танцевальном костюме. Разумеется, не все благосклонно встретили такие изменения. Первый выход на сцену в новом наряде обернулся скандалом. Однако молодая танцовщица, не обращая внимания на возмущение части зрителей, продолжала выступление. Через некоторое время другие артистки взяли на вооружение оригинальные новшества. Что интересно, подражать Камарго начали даже парижские модницы – носить платья, туфли, причёски и шляпки в её стиле. Легенда театра В 1-й половине XVIII века ещё не сформировался жанр сюжетного балетного спектакля. Основу репертуара Мари Камарго составляли танцы в операх, дивертисментах, а также отдельные номера. Очень красив был в её исполнении менуэт. Она буквально скользила по сцене лёгкими шагами. Зрители, затаив дыхание, следили за каждым её движением. Немало шума наделало соперничество между Мари Камарго и другой танцовщицей – Мари Салле. Эти артистки были очень разными. Камарго делала ставку на виртуозность, однако проигрывала как актриса. Салле, напротив, отличалась неподражаемым даром пантомимы. Но обе артистки стремились привнести нечто новое в сценический танец своего времени. Это подготовило почву для дальнейшего развития балетного искусства. Жизнь Мари Камарго была богата приключениями. Биография артистки не раз будоражила воображение хореографов, либреттистов, композиторов. В частности, Шарль Лекок написал оперетту «Камарго». Балет с таким же названием поставил Мариус Петипа на музыку Людвига Минкуса. А картина Никола Ланкре по-прежнему приковывает к себе взгляд. Порой кажется, что танцовщица вот-вот оживёт и закружится в стремительном танце…

Автор: Наталья Наумова 
Источник: http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-69389/
© Shkolazhizni.ru

0_6e9ea_21c80b57_XL (700x466, 112Kb)

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

СЕКС-БОМБА И ЖЕРТВА. РИТА ХЕЙВОРТ

 

270 400
Wikimedia Foundation 
После Второй мировой войны в СССР просочилось немало трофейных или подаренных союзниками лент с участием первых красавиц мирового кинематографа –Марлен Дитрих, Вивьен Ли, Греты Гарбо, Джуди Гарленд, Дины Дурбин. В столь тесной компании как-то затерялось имя ещё одной актрисы, чья популярность в родной Америке, было время, затмевала успехи и достижения всех вышеперечисленных богинь Золотой эпохи Голливуда и к которой отечественные зрители проявили интерес лишь спустя годы после её смерти, посмотрев экранизацию известной повести Стивена Кинга. Там эта выдающаяся актриса выступает символом свободы и раскрепощения, виртуальным талисманом и ангелом-хранителем одного из героев. Речь идёт о Рите Хейворт.

Маргарита Кармен Кансино, такое имя она получила при рождении, появилась на свет 17 октября 1918 года в Бруклине, густонаселённом эмигрантском районе Нью-Йорка. Отец, Эдуардо Кансино, выходец из Испании, был преуспевающим танцором, исполнителем фламенко и хабанеры. Мать, полуирландка-полуангличанка, работала в театре варьете и носила необычное для англоязычной среды имя Волга.

Едва девочка научилась ходить, отец привёл её в танцевальную студию. Ежедневные многолетние репетиции до седьмого пота – вот и всё её образование. Когда Рите исполнилось восемь, она попала на съёмки фильма "Фиеста", но знаменитой не проснулась – роль у неё была крошечной, вместе с другими детишками она отплясывала в массовке. Однако именно тогда у Ритиного отца созрел план – сделать из дочери суперзвезду.

Семья перебралась в Голливуд, Кансино основал школу танцев, но тут разразилась Великая депрессия, и школу пришлось закрыть. Волга, покинув сцену, стала прикладываться к бутылке. В поисках случайных заработков Эдуардо вместе с дочерью мотался по ночным клубам США и Мексики. В одном из таких заведений, ныне знаменитом мексиканском клубе "Тихуана" в честь Риты даже был изобретён фирменный коктейль – "Маргарита". Так, во всяком случае, утверждают современные владельцы клуба.

Как и многие девушки, в чьих жилах течёт южная кровь, Рита созрела рано – в двенадцать она уже выглядела на все двадцать, была кудрявой шатенкой с не по-детски томным взглядом и соблазнительной фигуркой, и отец стал выдавать её за свою жену. Это можно было бы счесть остроумной коммерческой находкой, если бы не чудовищная правда: Эдуардо давно охладел к вечно пьяной Волге и на самом деле сожительствовал с собственной дочерью. Цинизм негодяя не ведал границ – папаша методично обучал Риту науке плотских утех и наставлял её так: "Без секса с нужными людьми ещё ни одной женщине не удалось покорить Голливуд". А за малейшее неповиновение пускал в ход кулаки.

630 260
Wikimedia Foundation 

Лишённая детства, постоянно подвергавшаяся унижениям, Рита каким-то чудом сумела пронести через всю свою жизнь веру в любовь и в прекрасного принца, доброго и заботливого.


Увы, мечты так и остались мечтами, и сказка не стала былью…

Первые взрослые роли Риты в кино опять-таки нельзя было назвать примечательными – она лишь танцевала на заднем плане, не произнося ни единой реплики. Всё переменилось, когда Рита вышла замуж – отчасти по расчёту, отчасти чтобы никогда больше не встречаться с отцом-извращенцем и опустившейся матерью – за амбициозного продюсера Эдди Джадсона, пронырливого авантюриста, не брезговавшего отмывать мафиозные деньги. Почуяв приближение эры цветного кино, Джадсон тут же принялся "облагораживать доставшийся ему товар" – заставил Риту распрямить волосы и перекрасить их в рыжий цвет и отправил жену-актрису на мучительные процедуры электролиза, чтобы удалить часть скальпа и поднять линию лба. И придумал ей "цивилизованный" англо-саксонский псевдоним, образовав его из девичьей фамилии Ритиной матери. Так Маргарита Кансино превратилась в Риту Хейворт.
 
300 400
Wikimedia Foundation 
Новый образ и впрямь пошёл Рите на пользу – после выхода мелодрамы "Только у ангелов есть крылья" (1939) о ней заговорили как о перспективной молодой актрисе.

Рита с энтузиазмом принялась за работу и всецело погрузилась в родную стихию – мюзикл, который на тот момент был самым модным голливудским жанром.

Успех превзошёл самые смелые ожидания потирающего руки Джадсона.

"Музыка в сердце моём", "Ангелы над Бродвеем", "Земляничная блондинка", "Моя девушка Сэл", "Тебе никогда не стать богатым", "Ты никогда не была восхитительней"… Имя Риты Хейворт не сходило с киноафиш. Сыграть и станцевать вместе с Хейворт почитали за честь легендарные Фред Астер и Джин Келли. Рита пробовала себя и в драматических ролях, время от времени возвращалась к корням – в ленте "Кровь и песок" по роману Бласко Ибаньеса она сыграла роковую красавицу Донью Соль, одну из самых темпераментных и коварных героинь испанской литературы. Но почтеннейшая публика желала в первую очередь фильмов, в которых Рита поёт и танцует. Никто и не подозревал, что королева мюзикла совершенно не умела петь, и все партии за неё исполняли профессиональные певицы. А после выхода очередной музыкально-танцевальной комедии под названием "Девушка с обложки" (1944) к Рите навсегда приклеилось это прозвище.Collapse )

Без заголовка

 

Изабелла Даниловна Юрьева родилась 7 сентября 1902 года в Ростове-на-Дону в музыкальной семье и была самой младшей. Кроме нее, в семье было еще три дочери: Мария, Екатерина и Анна. 
Впервые выступила на эстраде в Ростове в летнем парке в 1920 году, исполнив романс "По старой Калужской дороге", а ее первым аккомпаниатором был талантливый киевский пианист и композитор Артур Полонский, автор пьесы "Цветущий май".



В 1922 году в Москве Изабелла Юрьева с сестрой Анной посетила А.В.Таскина, в прошлом аккомпаниатора знаменитых А.Вяльцевой и Ф.Шаляпина, и когда он услышал голос никому еще не известной певицы, то сразу же предложил ей разучить несколько романсов и на следующий день выступить в концерте.



 

В 1925 году после одного из концертов уже популярной в Москве и Ленинграде Изабеллы Юрьевой к ней подошел симпатичный молодой человек и сказал, что у нее не только замечательный голос, но что она еще и обаятельная женщина. Это был Иосиф Аркадьев. Вскоре он стал не только ее администратором, но и мужем, о чем она никогда не жалела - он сумел обеспечить ей безбедную жизнь и стал ее единственной любовью. Они прожили вместе 46 лет (он умер в 1971 году), и это были, по признанию Юрьевой, самые счастливые годы в ее жизни. Иосиф Аркадьевич, к тому же, был неплохим поэтом и стал автором текстов знаменитых юрьевских шлягеров: "Ласково взгляни", "Весенняя песенка" и "Если можешь - прости".





1926 год Юрьева провела с мужем в Париже. Она очаровала парижскую публику. Ей предложили выступить в знаменитой "Олимпии" и даже сняться в главной роли в франко-испанском фильме, но она отказалась, так как готовилась стать матерью и родила сына в такси у ворот роддома. 
Сын Володя родился с врожденным пороком сердца и, прожив чуть больше года, умер в Ленинграде (там жили родственники мужа). "Муж ни за что на свете не брал меня хоронить ребенка, - вспоминает Изабелла Даниловна. - Я осталась в Москве со своим горем. А через два дня вынуждена была выступать на сцене дорогущего мюзик-холла на площади Маяковского. Мне было сказано: публика ничего не должна знать, она пришла веселиться... И я пела, держась за стул. А в ложе над сценой плакала опереточная прима Клавдия Новикова, моя приятельница. Она все знала..."



 

В 1937 году Юрьева записала на пластинку первую песню "Ты помнишь наши встречи" Ильи Жака и Андрея Волкова, которая через три года стала шлягером, но не у нее, а у К.Шульженко. 
Супруги Юрьева и Аркадьев разъезжали по Москве на шикарном "Крайслере". Второй такой был, по слухам, чуть ли не у самого Ежова. Огромные гонорары Юрьевой, о которых могли только мечтать ведущие оперные певцы, и солидные доходы преуспевающего Аркадьева позволили этой супружеской паре обставить квартиру антикварной мебелью и построить под Воскресенском дачу с шестью балконами и террасой площадью в 24 кв.м. Их соседями по даче были ведущие актеры МХАТа и Малого театра. В этом дачном поселке было всего два телефона - у примы Малого театра Веры Пашенной и у Изабеллы Юрьевой. В 60-х годах Юрьева и Аркадьев решили продать дачу за 22 тысячи рублей какому-то священнику, но, не получив разрешения властей, продали ее всего за 10 тысяч Олегу Лундстрему, ныне здравствующему руководителю знаменитого биг-бенда.



Не обошли вниманием Юрьеву и высшие чины страны. "Как-то вечером зазвонил телефон, - вспоминает певица. - Нас приглашали приехать в Кремль, сказали, что пришлют машину. Мы с мужем вначале не поверили, но трубку на том конце взял Иван Семенович Козловский и сказал: "Пунчик, вас здесь ждут, приезжайте". В Кремле за ужином я оказалась рядом с Михаилом Ивановичем Калининым. После ужина предстояло выступить, и я очень волновалась. Михаил Иванович это заметил и стал меня успокаивать. А потом сказал: "Впрочем, я вас понимаю. Я тоже волнуюсь перед выступлением". Потом меня друзья упрекали, почему я не замолвила перед ним слово о смягчении политики гонения на романс".



Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ИЗЫСКАННОСТЬ ВОСТОКА. КЭРОЛАЙН ЯНГ

 

 

Художник Кэролайн Янг не требует представления. Её работы – нежнейшие и красочные картины на китайском шелке, с огромным удовольствием покупают ценители живописи во всем мире. Родилась художница в Гонконге и изначально увлекалась японской живописью, но после встречи с известным китайским мастером Lam Oi Char пришло новое видение своего таланта, и дальнейшего его развития.

 

художник Кэролайн Янг (Caroline Young) -01

 

 

Благодаря такому преображению мы имеем возможность любоваться этими удивительными по своей красоте и нежности картинами.
Если вы ещё не видели её работ – давайте знакомиться. И так, художник Кэролайн Янг (Caroline Young).

 

художник Кэролайн Янг (Caroline Young) -02художник Кэролайн Янг (Caroline Young) -03художник Кэролайн Янг (Caroline Young) -04художник Кэролайн Янг (Caroline Young) -05художник Кэролайн Янг (Caroline Young) -06Collapse )

МУЛЬТРЕАЛЬНОСТЬ: ПРОТОТИПЫ ДИСНЕЕВСКИХ ПЕРСОНАЖЕЙ

 

Думаю, не я одна придерживаюсь мнения о том, что мультфильмы можно смотреть в любом возрасте. Их огромное количество и разнообразие позволяет каждому выбрать тот, который будет по душе любому человеку в любом настроении. Веселые и грустные, музыкальные и "немые", для детей и взрослых, пластилиновые и нарисованные – выбор поистине огромен! Однако возьму на себя смелость и выделю в самостоятельное направление так называемые диснеевские мультфильмы. "Королевство Дисней" и, правда, прекрасно! Благодаря стараниям легендарного Уолта Диснея на свет явилась плеяда ярких, удивительных, добрых, музыкальных, сказочных историй о добре, любви, доблести, дружбе и взаимовыручке. Герои этих произведений уже давно и прочно вошли в нашу жизнь и теперь живут не только на телеэкранах. Они стали классикой, а о том, чтобы озвучить очередного персонажа, мечтают все знаменитости независимо от "величины". А уж о том, чтобы стать прототипом, даже и мечтать не приходится. Однако же образы мультипликационных звезд очень часто заимствуются у реальных людей, и даже после обработки, персонализации и перерисовки в некоторых из них можно узнать любимых актеров, актрис, певиц и прочих медийных личностей. Как раз о некоторых из них и пойдет речь ниже.

Стервелла Де Виль

Образ злодейки из "101 далматинца" был срисован с американской актрисы Таллулы Бэнкхед. Она была известна своим потрясающим остроумием, хрипловатым голосом, яркой внешностью. Что и говорить, а мульт-прототип получился очень похожим на оригинал: та же сигарета в руке, острый взгляд, чуть вздернутый подбородок и обезоруживающая уверенность в себе. 

 

 

Белоснежка

В 1937 году, а именно тогда был создан мультфильм "Белоснежка и семь гномов", аниматоры еще не могли похвастаться большим опытом отрисовки реалистичных моделей людей. Для решения этой проблемы нанимались "живые модели". В случае с Белоснежкой это была молодая танцовщица Мардж Чемпион. Сначала планировалось использовать лишь движения девушки, но после создания пробных кадров было решено "брать все" вплоть до платья принцессы.

 

 

Капитан Крюк

Ганс Конрид, американский актер середины 20 века, был приглашен на студию исключительно для озвучки персонажа, но стал полным его прототипом. Collapse )